Tuesday, March 30, 2021

REVIEW: CTHONICA "LESSER INCANTATIONS OF CHTHONIC LORE"



BANDA: CTHONICA TITULO: LESSER INCANTATIONS OF CTHONIC LORE PAÍS: VENEZUELA LABEL: SENTIENT RUIN LABORATORIES ESTILO: BLACK/DEATH FORMATO/AÑO: EP-12" VINIL-2021 PUNTAJE: 5/4.

Cthonica, es una banda de Caracas (Venezuela), ellos tienen un álbum debut titulado "Typhomantia: Sacred Triarchy Of Spiritual Putrefaction" editado en 2019. Bajo este contexto conciben "Lesser Incantations Of Cthonic Lore", (versión en vinil de Sentient Ruin Laboratories y también está la versión en tape del sello, Caligari Records), son tres canciones para un total de aproximadamente media hora de duración, bastante largo para un registro de este tipo, si lo conceptualizamos únicamente desde el punto de vista de la duración. Cuando comienzan a sonar las primeras notas, inmediatamente nos podemos dar cuenta que estamos en frente de una grabación, profunda y de no muy fácil escucha. "The Formless Bonds Of Sacramental Rituals", es apenas una pequeña introducción a ese abismo musical donde puedes ingresar, guitarras en sincopado, ritualisticas, voces o gritos de terror, más que eso, con un grado muy alto de desesperación y agonía, baterías con un ritmo funesto, al finalizar la pista se escuchan sonidos apocalípticos, demoníacos, de profundidades y vacíos etéreos. "The Bonds Of Infernal Abhorrence", es la secuencia de ese infierno, Black-Death, con frecuencia Lo-Fi, es increíble la energía de este increíble tema, a base de riffs simples, contundentes, el horror, y las cacofonicas estructuras de composición se hacen líderes, tanto en esta pieza como en toda la placa. Escalas oscuras, negras con una visión inmaterial, que maneja patrones bien definidos, desde la fuente principal de una línea musical, ritualistica, de exhorto, de evocaciones, en esas esferas se mueve Cthonica. El último track, canción homónima al título del EP, participa en las voces, Abstracter, el vocalista MA, los lineamientos son los mismos, Metal depravado, sin más, Cthonica, tiene las propiedades del Metal Subterráneo, sin ánimos de gustar o no, simplemente Metal Extremo, que hace, al fiel fanático y devoto del Metal, degustar de una obra no apta para oídos y mentes con modelos musicales limitados.
Por: Glibert V.

Tuesday, March 16, 2021

ENTREVISTA: MONASTERY


Monastery, son una de las bandas pioneras del Metal Extremo en su país, concretamente  en Europa del este, Hungría. En 1992 ellos lograron grabar el mítico "Far From Christ", a la larga vino a hacer la primera grabación oficial de Death Metal de aquel país, dos años después registraron otro larga duración, desde entonces Monastery, no han tirado la toalla y han mantenido su carrera con ciertos altos y bajos como todo en la vida, conversamos con su baterista miembro fundador, Billy Kovacs, quien gustosamente accedió a responder nuestro interrogatorio, aquí recorremos desde lo que están haciendo en la actualidad hasta nos metemos por el tubo del tiempo y hablamos también de su material antiguo.

FBM: ¿Pueden hablarnos de tu mini álbum "Chimera"?
El mini álbum se hizo con fines promocionales después de 12 años de descanso. El EP contiene 3 treacks. El género sigue siendo el Death Metal. Este mini-álbum es una vista previa del próximo álbum. 

FBM: La canción "Fall From Christ" se ha vuelto a grabar, ¿cuéntanos sobre esta nueva versión?
Su estructura no es muy diferente a la original, pero su sonido está más modernizado y quizás tocado con mayor precisión. Por supuesto, el 80% de los músicos no son los mismos que en la grabación original. Mucha gente identificó a la banda Monastery con esta canción, así que la volvimos a grabar. 
FBM: ¿Pueden decirnos qué elementos técnicos usaron para "Chimera"?
Grabamos el mini álbum "Chimera" en un estudio profesional. Realmente no entiendo lo que quieres decir ... (ND: nos referíamos a los elementos de software y equipos musicales que utilizaron para la grabación, nos jugó una mala pasada el feedback idiomático)

FBM: ¿Cuáles son las expectativas actuales con "Chimera"?
Necesitamos llegar a la mayor cantidad de gente posible y conocer nuestra música. Ha pasado mucho tiempo, muchos jóvenes que solo conocen el nombre de la banda, no nuestra música todavía, vamos por buen camino, mucha gente nos busca. 

FBM: ¿Tienen las mismas influencias musicales que hace veinte años? ¿Qué nuevas influencias has incorporado a tu música?
Creo que es similar al género musical, tal vez menos un elemento Thrash, más un montón de Death Metal, también hay un enfoque hardcore en nuestra música, aunque no mucho. El material despues de este será aún más rugoso y mucho más complejo que el Chimera EP. 
FBM: Monastery, interrumpieron sus actividades por un tiempo, ¿qué hicieron durante ese período de tiempo? ¿Siguieron componiendo nuevas canciones?
Realmente no. Durante el receso, cada miembro se centró en otro proyecto, crió a un hijo y formó una familia, algunos lo intentaron en otras bandas. Escribir canciones y coleccionar temas solo comenzó en octubre de 2020. 

FBM: ¿Cómo fue la experiencia con su álbum "Misanthrope"?
El álbum "Misanthrope" fue lanzado en 2004, musicalmente un poco en la dirección del Nu - Metal extremo. Desafortunadamente, trabajamos en un estudio no muy profesional, por lo que el material no suena tan bien, pero por supuesto que nosotros también, por el momento no tocaremos canciones de ese álbum en el programa de conciertos ...

FBM: Hay bandas que no cambian su estilo de tocar, a lo largo de su trabajo han ido tomando elementos de otros subgéneros del metal y lo has incorporado a su música, mucha gente no entiende esos procesos de algunas bandas, ¿Que creen ustedes?
Todavía estamos tratando de llevar nuestra música en la dirección del Death Metal, no queremos construir sobre los géneros de moda de hoy, creo que muchas agrupaciones de jóvenes de hoy son muy parecidos, todos intentan ser rápidos y técnicos, seguiremos brindando lo que amamos con sinceridad. 

FBM: ¿Qué importancia tiene la imagen visual en Monastery?
Creo que el exterior del equipo está en equilibrio con la severidad de la música. Por supuesto, la autenticidad es importante. Actualmente hay 4 tipos grandes y calvos en la banda, pero los disfraces y las máscaras están lejos de nosotros. 

FBM: ¿Qué representó la grabación de "Fuck This World" para Monastery?
El EP "Fuck This World" sigue siendo uno de los favoritos hoy, tocaremos casi todas las canciones en los conciertos entonces. Musicalmente, el grupo estuvo ligeramente influenciado por la tendencia musical actual, pero su dinamismo e impulso se mantuvo. El mini-álbum fue lanzado en 2003, ahora ha vuelto a salir en una versión masterizada estos días.

FBM: Su segundo álbum "Postmorten Aggressive End" comienza a agregar elementos a su música además del Death Metal, ¿cómo definen esa producción?
Ese álbum se hizo en 1994, con los mismos miembros que el primer álbum. Aquí, los miembros de la banda ya tocaban un poco mejor los instrumentos y estábamos escuchando música mucho más compleja en ese momento, quizás había más elementos de Thrash Metal en él, y el álbum era quizás más complejo que su predecesor. 

FBM: ¿Qué recuerdos tienes de la etapa "Post Mortem Aggressive End"?
Nos encantó la época, actuamos mucho y este género musical extremo todavía es nuevo en casa. Relativamente mucha gente vino a nuestros conciertos, luego no había youtube, facebook, Además, éramos  todos amigos de los miembros de otras bandas. Lo negativo fue la mala calidad de los estudios domésticos en ese momento, el álbum "Far from Christ" fue el primer lanzamiento oficial de Death Metal en Hungría, de repente tuvimos muchos conciertos, incluso en lugares más grandes, estábamos felices de poder hacer música, el audio solo apareció en cassette, pero recuerdo que la disquera vendió mucho. Absolutamente allanó el camino para el grupo. 

FBM: Su álbum "Far From Christ" fue la producción que te dio a conocer, a lo largo de todos estos años, ¿cómo evalúas esa experiencia con ese álbum?
Actualmente nos estamos preparando para relanzar el álbum, el sello original, TROTTEL Records, también lanzará el álbum. El álbum se lanzará en formato de vinilo y CD durante aproximadamente. La portada del álbum, por otro lado, será un concepto completamente nuevo. 

FBM: ¿Qué nos pueden contar sobre su primera demo "Way To Life", recuerdan cuántas copias salieron en ese momento?
"Way to life" se estrenó en 2002, con otro colapso, contenía 2 pistas, era un poco más moderno que los discos anteriores, para editores y prensa realizados exclusivamente con fines promocionales. 

FBM: ¿Qué opinas de las reproducciones de música digital? ¿Cómo afecta a la banda?
Realmente esperamos que la cosa tenga éxito, ahora parece que a mucha gente le importa, si empujamos con sinceridad el metal desde el corazón, no nos volveremos incrédulos, creo. Muchas bandas no regresaron, espero que estemos juntos. 

FBM: ¿Qué puedes decirnos sobre la música extrema que se hace hoy? ¿Alguna banda actual o contemporánea que te llame la atención?
Hay algunas bandas realmente buenas, pero creo que se parecen un poco, tocan música muy rápida y técnicamente. Por lo general, todavía escucho bandas antiguas hoy como Napalm death, Slayer, Entombed, Bolt Thrower ... Pero también hay algunas bandas más nuevas que me gustan como Dyscarnate ... 

FBM: A lo largo de su carrera tienen experiencia en la producción de su propio material, ¿será lo mismo con "Chimera"?
Espero que ahora lo tengamos más fácil debido a las interfaces en línea, podemos llegar a más personas más rápido. Ahora, Hammervorld húngaro ayuda a distribuir Chimera. Entonces mucha gente escuchará nuestra música. 

FBM: ¿Cómo ha sido la recepción de tu música en Hungría a lo largo de los años?
A los que aman la música extrema, les gusta en su mayoría. Ahora que las viejas bandas están experimentando su apogeo nuevamente, mucha gente ama el Death Metal de la vieja escuela, ahora confío en que nuestra música llegue también a los jóvenes de hoy. 

FBM: ¿Cuáles son sus proyectos a medio y largo plazo?
Me ocupo casi exclusivamente de la banda Monastery. Ahora, después de reeditar los álbumes antiguos, vamos al estudio y grabamos un álbum completo, hay conciertos en verano y 2 videoclips en primavera.

FBM: ¿Qué saben sobre bandas extremas suramericanas ? ¿Hay alguna banda que capte tu respeto o atención?
He escuchado algunas bandas allí, un montón de Thrash de la vieja escuela y bandas de Black metal, la mayoría de ellos todavía se adhieren a sus raíces y se adhieren al estilo antiguo incluso hoy, creo que la banda de metal moderna es rara allí. Las bandas no son realmente conocidas aquí en Hungría.

FBM: Terminamos la entrevista, mensaje final.
¡Gracias por la oportunidad en el  fanzine! Escucha mucha música metal, conozca la música de la banda Monastery de Hungría !!!

Contactos:
http://www.monastery.hu/
https://m.facebook.com/Monastery-metal-113989467148562
Por: Glibert V.

Friday, March 12, 2021

REVIEW: TEMPLE "THE CREPUSCULAR CIRCLE OF ETERNITY"



BANDA: TEMPLE TÍTULO: THE CREPUSCULAR CIRCLE OF ETERNITY PAIS: CHILE LABEL: MELIPULLI FORMATO/AÑO: CD-REEDICION-1999-2020 PUNTAJE: 5/4.

Existen actos a la luz de las sombras, que podrían merecer un interés inamovible, pero existen los recuerdos memorables y los registros para con el paso de las agujas del tiempo, poder apreciar esa huella grabada. Por otro lado, las razones que hayan sido por el cual no estuvimos en ese momento para disfrutar de la placa, ahora gracias a las reediciones, nos regresan a un momento donde la música funciona como un espiral, dando vueltas en un círculo para luego regresar a su destino. Temple fue una banda nacida en Puerto Montt (Chile) ya en la expiración del siglo pasado. Ellos estuvieron activos por algunos años en el radar de los demos y los Ep's, como este primer lanzamiento, reeditado por primera vez bajo el formato de CD por la Melipulli Récords, bajo el título de "The Crepuscular Circle Of Eternity", el mismo sello ya había reeditado el trabajo en formato vinilo "12 en el año 2015. "The Crepuscular Circle Of Eternity" fue grabado por: Mourning Eve en las voces (Bloodfiend, Excoriate, Funeral Chang), Julio Borquez guitarras (Attomic Agressor, Capilla Ardiente), Mauricio Enipane batería (Mental Atrophy) y en el bajo César Orellana. Entre los meses de Agosto y Septiembre de 1998 por Yerko Triviño, quien se encargó de la grabación y mezcla para después ser masterizado en los Hemisferio Estudios de Santiago de Chile por Andrés Pinto en Marzo de 1999. Con esta breve introducción de detalles técnicos, nos sumergimos en los temas del EP, nos dejan una sensación tan placentera y exquisita, apenas al escuchar los primeros minutos de "Sabbath Of Dreams", una variedad de voces increíbles, guitarrazos a todo dar, capturando una frecuencia de sonidos difícil de describir, coros impresionantes, un buen balance de sonidos pesados. El bonus track está representado en la pieza "Thanatonauts (Gates)" que fue originalmente una versión promo editada en 1996, las ambientaciones de teclados de fondo y los potentes ataques nuevamente de las voces, se hacen una delicia, la versatilidad sin desencajar en ningún momento, el Doom y el Black están abrazados en un solo movimiento críptico e insurgente. "Nosferatu's Pasión (A Face Of Damnation)" son evocaciones en modo Gothic-Doom, estás influencias se hacen presentes pero de una forma muy delgada, porque en todos los tracks de la liberación, el Black Metal está presente, el final de solos de guitarras es magistral. "Tears Into The Nocturnal Haze", prosiguen los continuos sentimientos de desasosiego, melancolía, aderezados de una dosis introductoria de punteos y riffs para desembocar con unas cuerdas clásicas fenomenales. "Noctámbula Divina Gloria" es el final de esta historia de Temple, de nuevo las voces limpias con las desgarradoras y los medios tempos son calculados dándole un misticismo y oscuridad a la temática. Fanáticos del metal subterráneo pueden sentirse identificados con los cinco temas de la producción, por supuesto, si eres de los que observas un poco más allá de sus narices y escuchas un poco más allá de lo que perciben tus oídos.
Por: Glibert V.

Wednesday, March 10, 2021

ENTREVISTA: DEIQUISITOR


Deiquisitor, es un Death Metal, trio proveniente de Dinamarca, ellos han ido editando una serie de ataques bélicos, "Humanoid" es su más reciente liberación. DA, su bajista/voces, fue el encargado de responder esta entrevista.
FBM: En "Humanoid" parece que no pierden el sonido de sus anteriores producciones, ¿qué nos puedes decir?
Creo que suena mucho a un álbum de Deiquisitor.
FBM: ¿El proceso de grabación de "Humanoid" fue muy diferente en comparación con sus otras producciones?
No, era lo mismo que antes, solo un nuevo estudio que probamos esta vez.

FBM: "World In Flames" es una canción devastadora con muchas características del Death Metal tradicional, ¿qué opinas?
Creo que todo suena a Death Metal.

FBM: Me imagino que ya tienes algo preparado para el próximo larga duración
No sabemos si será un nuevo full legth o algunos Eps, pero tenemos entre 7 y 8 canciones nuevas en proceso.

FBM: ¿Crees que vienen o ya tienes el sonido que se identifica como Deiquisidor?
Creo que la gente sabe que somos nosotros cuando escuchan nuestros discos.

FBM: ¿Qué tema ustedes abordan para escribir las canciones? ¿Estás muy influenciado o familiarizado con las catástrofes o abominaciones que ocurren actualmente en el mundo?
Los 3 escribimos letras para la banda, así que depende de quién las escriba.
FBM: ¿Cómo fue la experiencia con Dark Descent? ¿Cómo llegaron a la disquera?
Ha sido realmente bueno. Matt trabaja mucho para el metal underground.

FBM: ¿Qué expectativas tiene la banda actualmente?
No tenemos expectativas de nada, solo tocamos nuestra música.

FBM: ¿Crees que han mejorado su forma de tocar y llegar o captar gente a la que tu música les llega?
Siempre intentamos impulsar nuestra música con cada nuevo lanzamiento.

FBM: ¿Cómo ha afectado la pandemia a las actividades de la banda?
Aparte de los shows menos en vivo, no realmente de ninguna manera. así que todo está bien

FBM: ¿Crees que su segundo álbum merecía más atención osimplemente no le prestas atención a ese tema?
No le prestamos atención en absoluto, solo tocamos música y si a la gente le gusta, entonces bien y si no, bien también.

FBM: ¿Qué significaba "Towards Our Impending Doom" para Deiquisidor?
Lo mismo que todo antes. se siente bien cuando sale, ¡pero pasamos a la siguiente cosa rápidamente!
FBM: ¿Qué nos puedes contar sobre las reproducciones o descargas digitales de música? ¿Cómo afecta esto a una banda? ¿Estás de acuerdo con la música y las plataformas digitales?
Cosas como bandcamp son una buena forma para que las personas que no compran LP apoyen a las bandas que les gustan. Pero si quieres música gratis, entonces es lo que sea, no puedes detener a la gente de todos modos.

FBM: ¿Qué opinas del desarrollo del Death Metal?
¡Es bueno volver a ver al Death Metal en el mapa!

FBM: ¿Cómo visualizan la música extrema en veinte años?
No tengo ni idea, pero creo que va a ser extremo y ¡eso es todo lo que queremos!

FBM: ¿Qué bandas extremas de tu país actual nos podrías recomendar?
Undergang, Chaotian, Blodfest, Fallen Angel.
FBM: ¿Qué nos puedes decir sobre los siguientes álbumes: Father Befouled "Morbid Destitution of Covenant", Funebrarum "Beneath The Columns Of Abandonent Gods" y Angel Corpse "Hammer Of Gods"
Solo he escuchado el de Angel Corpse, ¡pero eso es un golpe duro!

FBM: Hemos terminado esta entrevista, gracias por tu tiempo, puedes despedirte y decir lo que quieras.

Gracias por el apoyo y echa un vistazo a Night-Shroud Record, Extremely Rotten Prod, Dark Descent Records para encontrar Deiquisitor LPs / CDs / tape y https://orderofthenonagram.bandcamp.com/ para descargas digitales
Por: Glibert V.

Thursday, March 04, 2021

ENTREVISTA: OF FEATHER AND BONE



Conversamos con Alvino S, bajista y voces de los norteamericanos Of Feather And Bone, de su tercer y hasta los momentos última producción "Sulfúric Desintegration", también repasamos sus anteriores producciones, tocamos como cosa rara el tema del Death Metal, el suicidio, el caos, la vida y la muerte entre otros temas más, fueron a grandes rasgos los tópicos en esta entrevista, a su salud!!!

FBM: "Sulfuric Desintegration" es su último disco, ¿cuáles son sus expectativas con esta producción?
AS: Empezamos a escribir el álbum sabiendo que teníamos que pasar al siguiente nivel con este. "Bestial Hymns" tuvo una buena respuesta y sabíamos que si lo hacíamos de nuevo no sería suficiente. Dicho esto, realmente no teníamos ninguna expectativa, solo queríamos escribir lo que se sintiera natural y, mientras editábamos canciones y las reescribíamos, solo queríamos asegurarnos de que fueran las mejores canciones posibles que pudiéramos ofrecer.

FBM: "Sulfuric Desintegration" es un disco de pocas canciones, directo y corrosivo, ¿cómo lo defines?
AS: Sin descansos, sin respirar aire, sofocante, implacable, despiadado. Así somos en vivo y así nos esforzamos por ser cuando grabamos, queremos llevarte a las profundidades con nosotros y luego dejarte allí antes de que te des cuenta. El álbum es rápido y conciso porque no queríamos quedarnos más allá de la bienvenida, rápido y al grano sin relleno.
FBM: ¿Cómo fue el método que usaron para grabar "Sulfúric Desintegration", fue diferente a la forma en que había estado trabajando anteriormente?
AS: Grabamos con nuestro amigo Ben Rohmsdal y fue la primera vez que trabajamos juntos. Estaba extremadamente orientado a los detalles y meticuloso y siempre enfocado. Así que tener a alguien al mando de rastreo que fuera tan específico fue la primera vez para nosotros, además, no estar en la misma habitación mientras se mezclaba el disco desde que fue enviado a Arthur Rizk en Filadelfia, hizo que eso también fuera un enfoque diferente para nosotros. Pero en general, entramos en esa sesión de grabación más preparados y listos que nunca, lo que creo que se muestra en el producto final.

FBM: ¿Cuál fue la principal inspiración para componer "Sulfuric Desintegration"?
AS: Por el lado musical, nuestro guitarrista DG siempre se esfuerza por asegurarse de que la energía catártica que tiene se muestre en los riffs y arreglos. La tristeza, la depresión y el enfado de tener que existir en esta vida es lo que se representa sonoramente. En cuanto a la letra, la inspiración para mí fue el suicidio. El año pasado perdí a muchas personas en mi vida hasta la muerte. Diferentes métodos, pero en general, ya no están aquí. La idea del suicidio sigue siendo un tema muy oscuro para la mayoría de las personas, la gente no quiere enfrentarse a la muerte ni someterse a ella, nunca encuentran un cierre a pesar de que todos estamos marchando lentamente hacia élla, algunas personas acaban de darse cuenta de que esta existencia no es para ellos, por lo que se arriesgan a dejarla, no es tocar la moralidad de todo esto, es más tocar el tema como algo incómodo en el sentido del inevitable camino de la muerte, es Death Metal, así que tuve que encontrar mi opinión al respecto. Cada canción toca el suicidio impulsado por la locura, el fanatismo, el dominio cristiano, etc. Mi odio absoluto por el cristianismo es algo que siempre será una inspiración, pero sentí que era necesario hacer el tema oscuro y caótico como es la música.

FBM: Uno de los puntos fuertes y que más me ha llamado la atención de la banda, es la alternancia en las voces, tanto en las presentaciones en vivo como en el estudio, ¿trabajan mucho en las voces a la hora de componer?
AS: Honestamente, la relación entre mi voz y la voz de DG ha sido natural desde el primer día. Nuestras diferencias en el tono y la presentación es algo que nos ha funcionado y DG tiene tanto talento en la guitarra que cuando hace sus partes vocales, especialmente en vivo, lo clava todo el tiempo, pero siempre escuchamos la frase del riff en una canción y normalmente ya sabemos si habrá voces; si es adecuado para mí o para DG. Creo que todo vino con el tiempo y la composición de un sinfín de canciones juntas que nos llevaron a una evolución muy natural de todo.

FBM: Profound Lore Records parece haberles dado un gran impulso y creo que con "Sulfuric Desintegration" están notando los frutos en cuanto a la difusión de sus producciones? ¿Qué piensas?
AS: No podríamos estar más contentos de cómo ha evolucionado el trabajo con Profound Lore, no podíamos creer que ni siquiera lanzaríamos un disco y mucho menos dos con un sello tan sólido. Su esfuerzo por hacer que nuestra música salga a la luz está genuinamente arraigado en su fe en nuestro oficio y nuestra visión, no se saltan el ritmo y con sus seguidores de culto, la música siempre se escuchará o al menos se notará. Para nosotros, siempre fue simplemente encontrar un hogar adecuado que respete lo que hacemos y nunca invada lo que queremos hacer, Profound Lore es todo lo que queríamos que fuera y más.

FBM: ¿Qué representa la portada de "Sulfuric Desintegration"?
AS: Cuando nos acercamos a nuestro amigo Rotten Realm con la idea, prácticamente lo clavó en la cabeza con su descripción, queríamos abstracto y caotico, hemos trabajado juntos en numerosas ocasiones antes de eso y tenemos un modelo muy comprensivo de lo que podemos esperar unos de otros. Sabíamos que no queríamos un paisaje estándar ni nada concreto como Bestial Hymns. Entonces, la portada terminada es la representación de una descripción abstracta del caos, la oscuridad y la desolación de lo que hay dentro de la mente cuando uno se encuentra en un lugar oscuro sin recuerdo ni retorno.

FBM: En los años que llevas tocando y grabando, ¿crees que su sonido ha mejorado? ¿Por qué?
AS: Por supuesto, todos nos hemos convertido en músicos mucho mejores para uno y ahora tenemos una forma tan orgánica de escribir juntos que simplemente sucede de manera muy natural para nosotros. Con eso, todos somos mejores amigos y podemos trabajar juntos y conocernos mejor que nadie, esto nos ha ayudado a empujarnos unos a otros para ser mejores en todos los aspectos de esta banda. Estamos mucho más concentrados ahora como unidad y sabemos lo que queremos sin sentir que tenemos nada que demostrarle a nadie. Con esa liberación en la inseguridad, simplemente escribimos lo que nos gusta y hacemos lo que queremos. La década juntos ha sido una batalla cuesta arriba sin duda, pero creo que finalmente hemos dado un paso que ahora es una fuerza imparable y seguiremos mejorando.

FBM: "Bestial Hymns" es un buen disco, ¿qué experiencias tienes con él?
AS: Aprendimos mucho de ese álbum. Aprendimos a ser mejores músicos y mejores escritores. Fue el trabajo que nos permitió crecer en nosotros mismos a pesar de lo que todos pensaban de nuestro pasado. Fue nuestra progresión natural y evolución hacia lo que hubiéramos escrito independientemente. El álbum consiguió que mucha gente se fijara en nuestra banda y nos brindó grandes oportunidades para tocar en directo increíbles. Ese álbum es lo que nos hizo quienes somos y todavía lo amamos.
FBM: ¿Se consideras una banda de Death Metal o prefieres el sello Musica Extrema?
AS: Death metal hasta la muerte eterna

FBM: Parece que no tomas en cuenta tu álbum debut, me gustaría saber, ¿cuál es la razón por la que este álbum está tan olvidado?
AS: Honestamente; es porque lo odiamos. Fue apresurado, fue escrito sin una intención completa de lo que queríamos que fuera. Pensamos que era lo que teníamos que hacer. Lo escribimos en un momento tan formativo para la banda y éramos una banda joven en ese entonces. Evolucionamos más allá de él y, dado que es nuestro, sentimos que podemos hacer con él lo que queramos. Con suerte, simplemente desaparece en el abismo para nunca volver a ser recordado por nadie.

FBM: En los Estados Unidos de América han estado saliendo en los últimos años una muy buena cantidad de bandas con un estilo similar a Of Feather And Bone, por ejemplo: Necrot, Blood Incantation, Undeath, Tomb Mold entre otras, esta no ha sido diez años Pasó tan a menudo, ¿por qué crees que ha surgido esto, como en los noventa?
AS: Creo que un resurgimiento de personas talentosas fue solo el camino heredado. Muchas de estas personas estaban en proyectos antes. Encontrar su sonido. Tocando el proceso de eliminación con otros músicos hasta que finalmente se quedó. Bandas como Necrot y BI han sido bandas o están en proceso durante mucho tiempo. Finalmente recibieron la debida atención y ahora son algunas de las mejores bandas del género estadounidense. Quizás su momento o lugar o lo que sea; pero creo que fue solo ese flujo y reflujo de la música extrema. Como cualquier otra cosa, se disipará en la oscuridad y un estilo diferente de metal controlará el paisaje una vez que la sobresaturación ocurra como está comenzando ahora.

FBM: Como consecuencia de la pandemia, ¿cuáles son sus planes para 2021?
AS: A partir de este momento, ya estamos escribiendo de nuevo, sin shows en vivo, simplemente estamos sentados y para nosotros esa no es una opción, antes del fin de los tiempos, estábamos viajando o escribiendo, sin vacaciones, sin nada. Esta banda siempre ha sido un caballo de batalla y nuestro currículum de trabajo de campo lo demuestra, así que seguiremos escribiendo hasta que podamos estar de nuevo en la carretera sin cesar.

FBM: ¿En qué estado de salud crees que se encuentra actualmente el Death Metal?
AS: Como dije antes, creo que está casi en su cúspide, las principales discográficas se están dando cuenta, están inscribiendo bandas jóvenes con poca historia y ropa de carretera. El mercado crecerá y crecerá y cuando no quede nada y la gente se aburra de la monotonía y la mediocridad; Volverá a caer en el subsuelo y esperará otro renacimiento como lo hizo hace 5 años, creo que ese es el flujo natural para todos los estilos, el Doom era el paisaje hace una década, el Núcleo de muerte antes de eso, quién sabe qué será lo próximo, pero cuando el polvo se asiente, solo los verdaderos quedarán tocando la música que les es fiel.

FBM: ¿Qué opinas de los siguientes álbumes: Monstrosity "Imperial Doom", Six Feet Undet "Haunted" y Merciful Fate "Don't Breath The Oath"?
AS: "Imperial Doom" se pasa por alto, un gran debut de ellos. La gente tiende a gravitar hacia Cannibal Corpse, pero la estética de monstruosidad y el enfoque de su estilo de Death fue impecable. Seré honesto de nuevo; pero Six Feet Under nunca hicieron nada por mí, incluso cuando era más joven. Pero "Don’t Break the Oath" es uno de los mejores álbumes de todos los tiempos y uno de nuestros favoritos como banda.

FBM: Hemos terminado la entrevista, si quieres agregar algo más puedes expresar tus ideas con total libertad.
AS: Of Feather and Bone es y será siempre fiel a sí mismo, que se condenen los que odian, no iremos a ningún lado pronto y seguiremos demostrando por qué los que nos critican nunca escribirán nada tan remotamente violento como podamos y cuando todos cuelguen sus instrumentos de "guerra" por un cochecito de bebé, un sueldo y una cortadora de césped, sabremos quién fue sincero todo el tiempo. Hasta la muerte eterna....

Contactos:
https://m.facebook.com/Of-Feather-and-Bone-104427181550249
https://offeatherandbone666.bandcamp.com/
https://instagram.com/offeatherandbone?igshid=19tu9bivq7cgk
https://twitter.com/ofab_denver?s=09
Por: Glibert V

Tuesday, March 02, 2021

REVIEW: TROUBLE "PSALM 9"



BANDA: TROUBLE TITULO: PSALM 9 PAIS: ESTADOS UNIDOS DE NORTEAMERICA LABEL: HAMMERHEART ESTILO: DOOM-HEAVY FORMATO/AÑO: REEDICION CD-VINIL-CASSETE/1984-2020 PUNTAJE: 5/5.

Más allá de las comparaciones y las analogías de cual fue la primera banda en tocar primero el estilo que después se conoció y se popularizó de alguna forma bajo la etiqueta del Doom Metal, Trouble, debe estar indudablemente dentro de esas agrupaciones puntales, quiénes también contribuyeron a expandir un sonido que con los años se volvió epico. Ellos por aquel entonces y muy típico en los músicos de la época, donde ellos solo buscaban tocar música pesada, sin antes estar estar escudriñando qué tipo de género iban o querían tocar, Trouble, se dejaban seducir solo por la intuición, alimentando tan solo ese espíritu para hacer una música acordé con lo que estaban sintiendo a su alrededor. Angel Wicth, Wichfinder General, Candlemass son parte de esa camada de entes que creyeron en un sonido que traspaso las barreras de los sentidos musicales. Mi primer encuentro con Trouble, fue tarde, era sencillamente lo que nos llegaba por aquel entonces, a través de los tape trading de la época, no recuerdo exactamente el año exacto, pero, debe haber sido entre 1994 o 1995, en aquel instante a pesar de que estaba consumiendo a tope, mucha música rápida y violenta, tenía oído para otras cosas, esa grabación me dejó prendado y mi mayor similitud era con Black Sabbath, pero, estos tenían como un aire más underground, cosa que más atrapaba mi atención. Tocar lento y pesado era la consigna, cuando los norteamericanos se encerraron en los Track Récord, con el no menos conocido Bill Metoyer (Flotsam And Jetsam, D.R.I, Fates Warning, Cryptic Slaughter, Omen, Sacred Reich, Helstar, etc), Brian Slagel en representación como dueño y fundador de la Metal Blade y la propia banda, conformaron la co-produccion del álbum, era muy díficil no quedar satisfechos, obviamente se nota la mano detrás de una simple mesa de grabación en un estudio, la portada de Gary Docken, tiene la representación genuina de la decadencia, junto a unos ligeros bordes de color, graficando una soledad, profunda y desalentadora, temas como "The Tempter", "Victim Of Insane", "Revelation (Life Of Death)" o "Endtime" son piezas que han quedado en el ideario o subconsciente de muchos de los que escuchamos esto por primera vez, hasta el día de hoy han sobrepasado con creces la línea de el tiempo, es díficil no relacionarlo con los primeros trabajos de esa segunda ola del Doom Metal tradicional y los primeros movimientos de Paradise Lost, Cathedral o Solstice, el quinteto de Trouble grabaron fenomenales canciones que quedaron enmarcadas dentro de los registros de un Olimpo donde no muchos pueden estar. Originalmente el disco salió con el mismo nombre de la banda hasta que finalmente se rebautizó tal cual como lo conocemos a la fecha como "Psalm 9". Esta reedición en todos los formatos de Hammerheart Records no hace más que rememorar y reescribir la historia del género, de recordar viejas y memorables canciones más allá de las etiquetas, en mi caso para una vez más, disfrutar de una muy buena epoca, primero cuando se grabo y segundo cuando lo escuché y con el paso de los años, nos podemos seguir dando cuenta de los fenómenos del Metal, una obra maestra desde toda la extensión y por donde lo mires, totalmente imprescindible.
Por: Glibert V.