Tuesday, October 13, 2015

ENTREVISTA: MURASHITA (U.S.A / JAPON)

Masaky Murashita, es un excelso músico/guitarrista/ingeniero/productor norteamericano con descendencia japonesa, que irrunpio primero con Hemoptisis hasta que formo su propio proyecto. Tienen en el mercado un ep titulado "Inescapable Damnation", una buena muestra de su habilidad y desarrollo de elementos bastantes notables, conversamos con el y mas rápido que inmediatamente obtuvimos estas respuestas.  
FBM: Bienvenido a From Beyond Metal Fanzine, ¿cómo se formo Murashita ?
Estoy con sede en Los Ángeles, California, y comenzó este proyecto en solitario después de mi anterior banda, Hemoptisis. Siempre he querido trabajar con los amigos y las personas que me han influenciado o que yo he respetado, y divertirme haciendo discos y tocando en directo. Era un concepto bastante simple, y el primer disco ya está listo!
FBM: ¿Puede decirnos, ¿cómo son los shows en vivo?, ¿solo piensan tocar en Japón y EE.UU.?
Es muy intenso y mucho movimiento en el escenario con una gran energía. Es todo acerca de la entrega de la emoción a la audiencia. No importa donde toco o quien toco, me aseguro de estar al tanto de ello porque todo el mundo va a ver espectáculos para pasar un buen rato. Si yo toco en Japón o los EE.UU. o en otro lugar, nunca cambia.
FBM: Parece que no sólo será un ep en Murashita sino un LP luego, ¿Qué opinas?
Estoy trabajando en eso. Acabo de regresar de una gira por Japón y voy a empezar a escribir muy pronto, pero mi objetivo principal es la promoción de este disco en el momento. No sé si próximo disco será una de cuerpo entero o no, pero sin duda más nueva música viene en un futuro próximo.
FBM: La música Murashita combina sonido death metal con una perfecta ejecución y es esta continuación y desarrollo de su anterior banda hemoptisis?
Bueno, yo escribí todas las canciones de hemoptisis, así que es una progresión natural de la misma. Me acerqué como compositor y toque desde entonces y toda mi frustración y la ira en los últimos años sólo ayudó a que mi música se convierta en un enfoque más extrema.
FBM: Aparte del proyecto que Murashita tiene un gran interés en otras actividades relacionadas con la música, vídeos didácticos de  guitarra, la producción de sonido y mezcla estás obsesionado con el sonido?
¡Por supuesto! Es una historia de nunca acabar. Siempre estoy en busca de un mejor tono, artes y técnicas. Es todo acerca de la experiencia de aprendizaje y el desafío. A veces, el peor sonido de guitarra que funciona mejor para la canción y suena asesino aunque suene horrible cuando reproduzca la pista de guitarra sola. Es muy interesante, pero no hay sonido perfecto sola como tantos otros factores están implicados en esta forma de arte, como el ambiente y la sensación. En cada situación, busco el mejor sonido que funcione mejor para ella. Esto puede ser una pesadilla, pero es la parte divertida de ser un músico y  en la grabación como ingeniero / productor.
FBM: ¿Qué diferencias puede notar de el fanatico del metal de los EE.UU y los japoneses?
Bueno, a pesar de que soy japonés, Ya casi me crié en los EE.UU. Yo sólo he tocado en Japón, una vez dentro de este último mes para "Japan Tour Retributión", así que no estoy seguro de si mi toma está bien o mal, pero pensé que era interesante y fresco. Lo que no me veo con muchas audiencias en los EE.UU. es aficionados alojados toda la noche para ver todas las bandas. Los fans japoneses también estudian y escuchar las bandas en línea antes de que vengan a la tarima. Pensé que era genial que apoyaran todas bandas con respeto. Además, estoy seguro de que has oído hablar de él antes, pero hay muchos metaleros que no se parecen a un metalero en Japón. Por supuesto que hay una diferencia cultural en el fondo, pero siempre es bueno tener una sorpresa de alguien que no es de esperar y al final hablando de metal para siempre.

FBM: Gracias por darnos su valioso tiempo para responder a estas preguntas, estas últimas líneas son tuyas
¡Gracias por leernos! Echa un vistazo a mi música y me siguen en Facebook en www.facebook.com/murashitamusic. espero verlos.
Por: Glibert V.

Thursday, October 08, 2015

ENTREVISTA: ARRECHO (VENEZUELA)

Arrecho, es una banda de maldito rock and roll y la verdad la denominación hace honor a su nombre, ellos logran combinar perfectamente el ímpetu y la fuerza. Con ya varias grabaciones demostrativas en su background y un tremendo disco debut, conversamos con una de las leyendas vivientes del metal venezolano, fundador de la mítica Baphometh y de la poca conocida Misera Venus, Franklin Zambrano, nos ofreció su tiempo y espacio para From Beyond Metal, he aquí el resultado.
-FBM: Bienvenidos a From Beyond Metal Fanzine. En primer lugar, ¿Cuáles fueron los motivos para formar Arrecho?
FZ: Gracias por la invitación, es un honor estar aquí. En cuanto a la formación de la banda, varios factores coincidieron. El primero fue el interés de Victor Morón y Jhonny Serra, dueños de Backstage, en mostrar lo que yo podía hacer como ingeniero de sonido y productor a través de un proyecto personal, el segundo la insistencia de un grupo de amigos en que volviera a hacer música para presentar en vivo y el tercero mi propia necesidad de volver a las tablas. Todo fue una afortunada coincidencia.

-FBM: Arrecho en el poco tiempo de actividad tienen ya varios ep`s en circulación, ¿nos pueden comentar acerca de esos trabajos?
FZ: Desde el principio tenía claro que esa sería la forma de trabajar. Gracias al desarrollo de la red y de las plataformas tecnológicas de uso personal, el consumo y la producción de música alcanza hoy día niveles insospechados en otros tiempos. Para competir en este medio es lógico que uses las técnicas de mercadeo que mejor se adaptan a él, entre ellas la dosificación del producto a través del lanzamiento de sencillos digitales. Eso fue lo que hicimos con estos temas, muchos de los cuales componen el contenido de nuestro disco "Rock´n´Roll".
-FBM: Arrecho conjuga en su música rock duro, algo de blues y algo de metal extremo, ¿Cómo es la manera de componer los temas?
FZ: Es sencillo: si es muy complicado no es ARRECHO. La base de todo lo que hacemos es el blues, blues duro y simple. Todo lo demás viene dado por nuestra experiencia en la música, lo que nos hace buscar más distorsión y tocar más fuerte que una banda de blues o rock´n´roll tradicional. Hasta ahora yo he compuesto la mayoría de las canciones, pero también nos abrimos a la creación colectiva como en el tema Frankgarden´s Blues, que es una improvisación espontánea sobre un riff de Raúl.
-FBM: En alguna oportunidad leí en una entrevista que eras un gran consumidor de alcohol y este parece ser uno de los temas referentes en la banda, ¿Es el alcohol un inhibidor en Arrecho para darle rienda suelta a la creación? 
FZ: El alcohol es uno de nuestros temas referentes porque así somos. No es algo de lo que puedas sentirte orgulloso, pero aceptar tu condición de alcohólico te permite manejarlo mejor y conectarte de una manera más sincera con quien te escucha. De ninguna manera lo usamos para potenciar nuestra creatividad, muy por el contrario, lo dejamos para cuando el trabajo ya está hecho.
-FBM: ¿Nos pueden explicar los detalles técnicos del disco Rock an`Roll? FZ: El disco fue grabado en Estudios Backstage en Protools 10 con una serie de preamplificadores Focusrite, Avalon y Universal. Para las guitarras usamos un Cubcab Laney con gabinetes Laney y Peavey. El bajo pasó directamente por el Universal. Las voces fueron grabadas a través del Avalon con un viejo micrófono CAD-E 300. 
-FBM: ¿Qué significado tiene el tema “Badao”? ¿Nos puedes explicar la letra?
FZ: La palabra "badao" la conseguí en un viejo artículo sobre la desatención a los pueblos indígenas de los estados Bolívar y Amazonas. En el artículo aparecía un comentario acerca de la violencia interétnica que estos pueblos llamaban badao y que significa, literalmente, violencia gratuita. Lo que hice fue describir algunos generadores de violencia social en el mundo que vivimos y emparentarlos con esa idea de "violencia gratuita". Lamentablemente no conservo el artículo que apareció en algún periódico en los años 90, por lo que es posible que la palabra tenga otra ortografía.
-FBM: ¿Podría decirse que Arrecho, es una continuación más dura de lo que fue en su momento el proyecto Misera Venus?
FZ: No creo. MÍSERA VENUS estaba orientado hacia un sonido Dark más cercano a SERAPHIM SHOCK y SISTERS OF MERCY que al blues. Lo que sí tiene continuación de aquella experiencia es la técnica vocal que uso actualmente, la cual utilicé por primera vez en los temas "Negado" y "Control".
-FBM: He escuchado en varias oportunidades que son los “Motorhead de Venezuela”, cosa que no estoy muy de acuerdo porque me parece más bien una aseveración con carácter algo despectivo y demeritorio a las bandas, una cosa es la influencia y otra es copiarse, ¿Qué nos podrían decir en relación a esto?
FZ: No nos molesta y, por el contrario, nos parece simpático. Después de todo, las personas necesitan referencias y categorías para asimilar lo que no conocen. Además nos obliga a trabajar cada vez más, de manera que en algún momento la gente diga simplemente "ARRECHO es arrecho, y es Puro Maldito Rock´n´Roll".
-FBM: ¿Cómo ha sido la promoción y la recepción del disco, a pesar de no contar con una disquera como apoyo?
FZ: Ardua y difícil pero divertida y satisfactoria. Aunque parezca raro, no está en nuestros planes buscar el "apoyo" de una discográfica. Por el contrario, trataremos de mantenernos independientes durante el mayor tiempo posible para seguir haciendo lo que nos sale del forro sin tener que rendir cuentas a nadie. No se trata de soberbia sino que sabemos cómo funciona "la industria del disco".
-FBM: Arrecho tienen en su blog una gran cantidad de material de la banda y también información referida a otros temas, ¿háblanos de esto, forma parte del concepto de Arrecho o forma parte de temas aislados de la banda?
FZ: Forma parte del concepto de la banda. ARRECHO no son sólo cuatro carajos en una tarima y en una foto. ARRECHO es la gente que se fotografía con nosotros, los músicos que han pasado por la banda, los proyectos paralelos de sus integrantes, el trabajo de quienes nos toman en serio, el trabajo de la gente que admiramos, de las cosas que nos gustan. Por eso el blog cuenta con material diverso que de alguna manera tiene que ver con ARRECHO.
-FBM: Las bandas de metal en Venezuela son muy poco conocidas en el extranjero, ¿están interesados en promocionar el disco fuera del país? FZ: Por supuesto, y estamos trabajando en ello, pero nuestra prioridad es Venezuela, tocar en todos los rincones y para todos los públicos. Para nosotros el mayor estímulo, aparte de ganar público dentro del metal extremo, ha sido conquistar público fuera del metal y fuera del rock, lo que nos obliga a aumentar nuestro esfuerzo y estar disponibles en todo momento.
-FBM: Ha sido un enorme placer haberlos tenido por aquí, estas últimas líneas son de ustedes 
FZ: Gracias Glibert por tomarte el tiempo de preparar esta entrevista. Sabemos lo que cuesta mantener un medio, por lo que nos sentimos comprometidos frente a tu constancia y la de Beyond Metal. A nosotros nos pueden contactar a través del correo arrechoband@gmail.com, http://arrechoband.blogspot.com/, arrechoband en youtube y arrechoband en facebook. Nos vemos en concierto. Salud!!!
Por: Glibert V

Monday, October 05, 2015

REVIEW: VISCERAL THRONE "THOSE WHO HAVE FALLEN BEYOND THE GRACE"

BANDA: VISCERAL THRONE TITULO: THOSE WHO HAVE FALLEN BEYOND THE GRACE" PAIS: USA LABEL: CAMATOSE MUSIC FORMATO/AÑO: EP-2015 PUNTAJE: 5/4
Despues del aclamado "Omnipotent Asperity", estos jovenes de Indiana (U.S.A) nos dejan su tercer trabajo esta en forma de E.P, cargado de 5 colosales temazos, brutal death metal, de marca registrada entre algunas intercalaciones con el slam y una bateria en plan piccolo totalmente demente, riffs en ultra pesadez, grwls potentes y enfermizos tal como deben ser, el sonido es un verdadero catalizador que puedes sentir al escuchar esta liberacion, la grabacion no tiene altibajos por ningun lado, sin sobre saltos ni partes inesperadas, esto es una sonora brutalidad a secas y directa, el cover de los colombianos Internal Suffering "colossal vortex"les quedo matador a cuernos arriba. comparables con unos Suffocation un poco mas lentos, Pyrexia, Devourment, internal Bleeding.
Por: Glibert V

REVIEW: SWAMP / FETID ZOMBIE "NECROMANTIE PASSAGES" SPLIT CASSETTE

BANDA: SWAMP / FETID ZOMBIE TITULO: NECROMANTIE PASSAGES" PAIS: GRECIA / U.S.A LABEL: MORBID VISIONS MUSIC FORMATO / AÑO: SPLIT CASSETTE-2015 PUNTAJE: 5/4
Split Cassette entre los helenicos de Swamp y Fetid Zombie banda esta ultima de Mark Riddick, harto conocidos por muchos en el undergroud mundial. Los tres primeros tracks de Swamp, quienes desde el 200 se han venido ganando a pulso un espacio dentro del vato universo metalico. Nyarlathotep (vocalista y sintetizadores), Psyco blast (bateria), nos adentran en su inframundo con "lunar fantasises", puro black-thrash, rudo y bien pastoso en ritmica y riffs, en "Tormentor I" un cover de Tormentor (Hungria) de su demo tape "seventh day of doom", grabado y mezclado por Thomas Nastos y Swamp entre 2014/15 en los Vision of sound (Ioannina -Grecia), un lujo de tema caracteristicos de los himnnos, sencillo y directo al craneo, luego, "inside the catacomb of the undead", es intermedio, blast beats atractivos y demenciales con mucho aire thrash. El lado b corre por cuenta de Fetid Zombie, aqui es el mentor Mark Riddick (voz, bajo, bateria programada, sintetizadores). La banda sabe jugar muy bien con las atmosferas y desde un principio con "nymph of tartarus" nos los hace saber, una pieza bien variopinta entre ambientes lugubres con llamaradas de thrash, DM, el doom o el gothic-black, muy interesante, poco mas de la mitad del tema se ahoga en mundos paralelos disimiles. en "oracle of death, cuenta con la participacion en la voz de Proscriptor (ABSU), otro tema que continua la secuencia de el primero pero, menos ambiental y mas tirando hacia el BM y los pasajes melancolicos en algunas partes. El ultimo tema que cierra este split, "laid to rot", cuenta con solos de guitarras de Bill Zobolas (Soulskinner) y Toby Knapp (Whre Evil Follows), mas tradicional y convencional que los anteriores temas, sin embargo , las aproximaciones y ambientaciones direccionan hacia varios estilos cosa habitual en todas las piezas, con unas voces de Riddick bien ajustables y manejables a los requerimientos. Garbado y mezclado en Dungeon 325 (Leesburg / Virginia U.S.A). Tenemos una produccion que sin ser estimable se encomienda para apreciarla por la calidad entre ambas propuestas por un lado Swamp con su amenazador estilo y por el otro Fetid Zombie, proyectandose en los caminos de la experimentacion de varios generos cosa que ambos salen bien parados.
Por: Glibert V

REVIEW: SAD EYES "AD DICTI ON"

BANDA: SAD EYES TITULO: AD DICTI ON PAIS: ESPAÑA LABEL: NECROMANCE FORMATO/AÑO: CD-2015 PUNTAJE: 5/5
Sad Eyes es el proyecto de Santi Gzlez, en su anteriores obras ha contado con numerosas colaboraciones a saber: Juancar (Avulsed), Mr.Ax (Dejadeath), Falke (Foscor), Oscar Martin (As Light Dies), Christian (Teksuo), Zoilo (Unreaql Overflow), Borja Mintigiaga (Baalphegor), Diego Lopez (Violent Eve), Javi Suffo (Continuo Renacer), DP Rey (Wrong), Manolo (Aposento), Nestor Espada (Cuernos de Chivo), Dani Fernandez (Holycide), Raul Weaver (Mistweaver), Kike Rodríguez (Barbarian Prophecies), Kike Capilla (Rex Devs) y en esta tercera entrega "Ad Dicti On" pertenece a una trilogia de temas conceptuales en esta ocasion el tema escogido son las adicciones, es curioso, normalmente en proyectos de cortes similares muchas veces los temas son aislados y dismiles entre si, perdiendo el hilo conceptual de la obra musical, desde "​.​.​.​And Another Week" al "9H0B1A" hasta este ha seguido una secuencia, un trabajo continuo y plagado de matices sonicas que a pesar de ser lineales musicalmenteno no pierden el atractivo, el enganche creativo sino lo recrean de tal forma que los hace sublime, el nivel compositivo es notoriamente expresivo y excepcional. Canciones cantadas en español, le dan vida a la amalgama de sonidos que divergen en Sad Eyes, entre un DM justamente ejecutado con algunas orientaciones hacia lo melodico, con solos de guitarras extraordinarios y de gran peso, seleccionar un track en particular seria politica incorrecta de egoismo, sin embargo destacan "Ad Dicti On", "Lunium", "Cognitio", "Tangere". Un disco en su gran extension espiritual conjugado con la fuerza y la potencia y cuando estos ingredientes se juntan son letales, uno de los mejores trabajos de este año , ¡salud y metal maniacos!!!.
Por: Glibert V