Cuando trascurren estos tiempos y en años anteriores algunas nuevas tendencias no eran bien aceptadas por aquellos que nacimos escuchando la genesis del metal extremo indiferentemente que este sea, no hace mucho me había costado enormemente aceptar y no solo aceptar sino adaptarme a ciertos sonidos y expresiones de estos tiempos sabiendo que mucho de estas influencias se deben a bandas tambien que ya tienen un estatus dentro del mundial caso tipo Suffocation, Pyrexia, Internal Bleeding, Cannibal Corpse, entre otras por solo mencionar algunas, de ellas fueron parte influyente de una corriente dentro del death metal específicamente parte renovada de esta y un cierto aire fresco dentro del genero madre, a muchos nos sigue costando asimilar, particularmente aun en algunos casos soy receloso y bastante cauteloso al respecto, aspectos generacionales pueden justificarlo, pero no me cierro a escuchar una sola tendencia y siempre urgando que pueden mostrar una u otra banda con la que me puedo topar por diversas las causas que sean y las circunstancias, el caso en cuestión es este. Evil Reborn, son de Maturin (Venezuela), su disco debut titulado "Throne of Insanity", editado entre Evil`s Records y Satanath Records de forma conjunta, una modalidad que últimamente viene tomando de nuevo un cierto repunte donde se ven involucrados sellos europeos y latinoamericanos respectivamente. El cd de buenas a primeras capto, el excelente sonido que emana, es la primera impresión y también sorpresa, luego a medida que van pasando los temas es evidente la influencia de los nuevos estilos de metal, empezando en algunas canciones las voces en plan gorrino que bien desarrollaron y perfeccionaron los colombianos comenzando este lustro en el calendario, para ser mas específicos finales de los noventa con Purulent y principios de dos mil, con Amputated Genitales, Suppuration, Carnivore Diprosopus, los mismísimos Internal Suffering de alguna forma y una buena cantidad de bandas que hicieron del grind core y el slam mas violento y latinoamericano, a la par de Norteamerica, así pues, growls bien apuntando hacia esos lados junto con entonaciones clásicas dm, las guitarras suenan bien afiladas, un balance perfecto en distorcion, se denota un excelso trabajo de composicion, sin ser muy complicadas ni básicas, de alguna forma son las que le dan el peso a todo el disco, principalmente combinando brutalidad y melodía, el bajo hace también una participación bastante notable en varios pasajes y la batería hace el trabajo medido pero con el suficiente engranaje para que todo suene bien gordo, la producción es excelente y es una de las referencias mas notables para apreciar. Puede que el disco pueda parecerte algo corto, todos los tracks son buenos y parece no destacarse una por otra, con artwork de John Quevedo Janssens (Baphomet, Nocturnal Hollow, Scythe), un buen disco tanto para oídos añejos, contemporáneos y los que apenas están conociendo este mundo también es valido.
Thursday, June 30, 2016
REVIEW: EVIL REBORN "THRONE OF INSANITY
BANDA: EVIL REBORN TÍTULO: THRONE OF INSANITY PAÍS: VENEZUELA LABEL: EVIL'S / SATANATH FORMATO / AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/4
Cuando trascurren estos tiempos y en años anteriores algunas nuevas tendencias no eran bien aceptadas por aquellos que nacimos escuchando la genesis del metal extremo indiferentemente que este sea, no hace mucho me había costado enormemente aceptar y no solo aceptar sino adaptarme a ciertos sonidos y expresiones de estos tiempos sabiendo que mucho de estas influencias se deben a bandas tambien que ya tienen un estatus dentro del mundial caso tipo Suffocation, Pyrexia, Internal Bleeding, Cannibal Corpse, entre otras por solo mencionar algunas, de ellas fueron parte influyente de una corriente dentro del death metal específicamente parte renovada de esta y un cierto aire fresco dentro del genero madre, a muchos nos sigue costando asimilar, particularmente aun en algunos casos soy receloso y bastante cauteloso al respecto, aspectos generacionales pueden justificarlo, pero no me cierro a escuchar una sola tendencia y siempre urgando que pueden mostrar una u otra banda con la que me puedo topar por diversas las causas que sean y las circunstancias, el caso en cuestión es este. Evil Reborn, son de Maturin (Venezuela), su disco debut titulado "Throne of Insanity", editado entre Evil`s Records y Satanath Records de forma conjunta, una modalidad que últimamente viene tomando de nuevo un cierto repunte donde se ven involucrados sellos europeos y latinoamericanos respectivamente. El cd de buenas a primeras capto, el excelente sonido que emana, es la primera impresión y también sorpresa, luego a medida que van pasando los temas es evidente la influencia de los nuevos estilos de metal, empezando en algunas canciones las voces en plan gorrino que bien desarrollaron y perfeccionaron los colombianos comenzando este lustro en el calendario, para ser mas específicos finales de los noventa con Purulent y principios de dos mil, con Amputated Genitales, Suppuration, Carnivore Diprosopus, los mismísimos Internal Suffering de alguna forma y una buena cantidad de bandas que hicieron del grind core y el slam mas violento y latinoamericano, a la par de Norteamerica, así pues, growls bien apuntando hacia esos lados junto con entonaciones clásicas dm, las guitarras suenan bien afiladas, un balance perfecto en distorcion, se denota un excelso trabajo de composicion, sin ser muy complicadas ni básicas, de alguna forma son las que le dan el peso a todo el disco, principalmente combinando brutalidad y melodía, el bajo hace también una participación bastante notable en varios pasajes y la batería hace el trabajo medido pero con el suficiente engranaje para que todo suene bien gordo, la producción es excelente y es una de las referencias mas notables para apreciar. Puede que el disco pueda parecerte algo corto, todos los tracks son buenos y parece no destacarse una por otra, con artwork de John Quevedo Janssens (Baphomet, Nocturnal Hollow, Scythe), un buen disco tanto para oídos añejos, contemporáneos y los que apenas están conociendo este mundo también es valido.
Por: Glibert V.
Cuando trascurren estos tiempos y en años anteriores algunas nuevas tendencias no eran bien aceptadas por aquellos que nacimos escuchando la genesis del metal extremo indiferentemente que este sea, no hace mucho me había costado enormemente aceptar y no solo aceptar sino adaptarme a ciertos sonidos y expresiones de estos tiempos sabiendo que mucho de estas influencias se deben a bandas tambien que ya tienen un estatus dentro del mundial caso tipo Suffocation, Pyrexia, Internal Bleeding, Cannibal Corpse, entre otras por solo mencionar algunas, de ellas fueron parte influyente de una corriente dentro del death metal específicamente parte renovada de esta y un cierto aire fresco dentro del genero madre, a muchos nos sigue costando asimilar, particularmente aun en algunos casos soy receloso y bastante cauteloso al respecto, aspectos generacionales pueden justificarlo, pero no me cierro a escuchar una sola tendencia y siempre urgando que pueden mostrar una u otra banda con la que me puedo topar por diversas las causas que sean y las circunstancias, el caso en cuestión es este. Evil Reborn, son de Maturin (Venezuela), su disco debut titulado "Throne of Insanity", editado entre Evil`s Records y Satanath Records de forma conjunta, una modalidad que últimamente viene tomando de nuevo un cierto repunte donde se ven involucrados sellos europeos y latinoamericanos respectivamente. El cd de buenas a primeras capto, el excelente sonido que emana, es la primera impresión y también sorpresa, luego a medida que van pasando los temas es evidente la influencia de los nuevos estilos de metal, empezando en algunas canciones las voces en plan gorrino que bien desarrollaron y perfeccionaron los colombianos comenzando este lustro en el calendario, para ser mas específicos finales de los noventa con Purulent y principios de dos mil, con Amputated Genitales, Suppuration, Carnivore Diprosopus, los mismísimos Internal Suffering de alguna forma y una buena cantidad de bandas que hicieron del grind core y el slam mas violento y latinoamericano, a la par de Norteamerica, así pues, growls bien apuntando hacia esos lados junto con entonaciones clásicas dm, las guitarras suenan bien afiladas, un balance perfecto en distorcion, se denota un excelso trabajo de composicion, sin ser muy complicadas ni básicas, de alguna forma son las que le dan el peso a todo el disco, principalmente combinando brutalidad y melodía, el bajo hace también una participación bastante notable en varios pasajes y la batería hace el trabajo medido pero con el suficiente engranaje para que todo suene bien gordo, la producción es excelente y es una de las referencias mas notables para apreciar. Puede que el disco pueda parecerte algo corto, todos los tracks son buenos y parece no destacarse una por otra, con artwork de John Quevedo Janssens (Baphomet, Nocturnal Hollow, Scythe), un buen disco tanto para oídos añejos, contemporáneos y los que apenas están conociendo este mundo también es valido.
Wednesday, June 22, 2016
REVIEW: CURSUS BELLUM "ACCUSING THE DEAD"
BANDA: CURSUS BELLUM TITULO: ACCUSSING THE DEAD PAIS: SUECIA LABEL: DOWNFALL RECORDS FORMATO/AÑO: MCD, CASSETTE PUNTAJE: 5/3
En el mundo del metal existen muchisimas interpretaciones para cada cual, como la vida misma, estas son unas de las premisas interesantes que hacen que este tipo o modelo de arte llamado musica lo hace tan interesante y finito, cuando a veces crees escucharlo todo o parte de ese todo ya esta creado o se repite, esto parece ser el caso presente. Cursus Bellum, son de Malmö (Suecia), uno de esos paises que de alguna manera esta saturado de bandas extremas, todos los dias aparece una y a veces crees que sale algo nuevo, margen de error cumplido, pues estos suecos no han inventado nada y creo tampoco es su intencion con el animo de no puntualizar o de llevarlo al plano de tal o cual escuela, eso ocurre en todas las manifestaciones. Ya mentiendonos con el trabajo como tal, este debut MCD consta de 4 tracks, distribuidos de una forma algo desigual, se nota que estan buscando el sonido por el cual se sientan mas comodos, es un death metal casi totalmente fuera de ese espectro sueco que te pueda pasar por tu mente en este momento, mas bien apunta hacia ciertas tendencias hacia el death metal americano, orientado a la brutalidad por muchos momentos sobre todo en los riffs principales de "Engineering The Apocalypse" y "The Wolf", luego asoman ciertas reminiscencias del black metal mas por el concepto hacia lo oscuro que otra cosa, no por su musica, el sonido es de laboratorio, un experimento que aun no obiviamente aflora lo mejor de si, aceptable para los oidos que van a lo tradicional, la portada esta maniaca, espectacular. Downfall Records son los encargados de prensar esta edicion que viene en dos formatos una como MCD y la otra en cassette. Si quieres olvidarte por un momento de la tipica swedish death metal, disfrutalo, para fanaticos a Nominon, Verminous, Nihilist.
Por: Glibert V
Wednesday, June 15, 2016
REVIEW: NIDHÖGRR "RAGNARÖK"
BANDA: NIDHÖGRR TITULO: RAGNARÖK PAIS: SUECIA LABEL: lAKE OF FIRE PRODUCTIONS FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/3.5
Recibi en su momento el primer ep de estos suecos el año pasado, la cual no tuve el tiempo justo de reseñarlos en estas paginas. En esta nueva oportunidad y en corto tiempo recibo su pimera larga duracion titulada "Ragnarök", en primer lugar tenemos un album que contiene 9 piezas todas ella distribuidas en un periodo relativamente corto y que en algunas ocasiones hace bastante sencillo y accesible la escucha, los temas entran en tu cerebro con relativa facilidad pero no confundas facilidad con mediocridad, esta gente se nota que viene trabajando su musica y tratando de expresar de la mejor manera posible su propuesta, esta es directa por momentos rupestre y algo ruidosa sobre todo organica, cosa importantisima, no subestimando el esfuerzo ofrecido con buena nota, en tiempos cuando ya Google diseña prototipos para crear musica sin que intervenga el hombre apesar de que ya con un ordenador y un programa de software podemos hacerlo, un sistema saturado de musica fabricada por maquinas y en muchisimos casos salvo muy pocas excepciones se salvan de la hoguera. Nidhógrr, estan bien claros en esto, es simplemente Black Metal, basico pero sin caer en el estereotipo comun, pueda que mas adelante sigan desarrollandose y abocando a su sonido nuevas ideas mas propias, su estilo ademas no encaja en el denominador de black metal sueco, sino mas bien entra en la lista de sus vecinos noruegos, de hecho en varios pasajes se dejan entrever algunas influencias, igualmente si notas su portada mas claro esta, esto no le resta merito alguno, porque se nota una banda con alguna personalidad en evolucion, de alli que en posteriores trabajos, se estanquen o varien, habra que oirles de igual forma. Esta edicion corre a cargo de Lake of Fire Productions en formato cd, tambien Craneo Negro los han editado en este formato, evidenciando como se esparce el underground que nunca descansa, el artwork esta a cargo Robert Agerskok, la parte tecnica tanto de voces y bateria fueron grabadas en estudios diferentes y en toda la grabacion la captura es tomada de una forma muy consona con su estilo.
Por: Glibert V
Monday, June 13, 2016
REVIEW: GHOULGOTHA "TO STARVE THE CROSS"
BANDA: GHOULGOTHA TITULO: TO STARVE THE CROSS PAIS: U.S.A LABEL: DARK DESCENT FORMATO/ AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/4
Esta gente iniciaron su actividad en el 2012 y hasta el presente momento han editado una serie de liberaciones que incluye splits, demos, ep, y dos larga duraciones, lo que inicialmente nos da a pensar que es una banda bastante activa. Ellos provienen de San Diego (California), "To Starve The Cross", es el titulo escogido, apenas escuchar los acordes de Ghoulgotha de una vez te das cuenta de un sonido añejo pero que no pierde tampoco lo actual, los temas se desgranan en muchas aguas distintas y con diferentes raíces que van desde el doom, el rock, el death metal, siempre con growls bien contundentes y en pequeñas partes donde incluyen blast beats y cambios de ritmos que se encuentran en todo el disco, donde en algunas ocasiones están demás y parecen que no encajan, pero, los músicos son habilidosos para mantenernos atentos durante el transcurso de todo el viaje, son tan variados los cambios que muchas veces te pueden dejar desconcertados no por el cambio rítmico sino desde el punto de vista de ideas que plasman que van como dije basándose en un doom metal desde su foco principal. En los anteriores trabajos de la agrupación estaban algo mas inclinados hacia el Funeral Doom, esta vez decantan con algo mucho mas melódico que no pierde la raíz de sus predecesores, una producción mas que excepcional y muy bien pulida y mas que esto que encaja perfectamente que no lo hace ni muy natural ni muy digital, pesada, clara. Buen disco donde todas las canciones son buenas y no te aburren, si buscas algo diferente de las bandas que todos conocemos del estilos similares y que ya sabemos que no nos sorprenden puedes apostar a Ghoulgotha que sin ser tan originales que digamos hace música sincera así se pasen a veces de revoluciones.
Por: Glibert V
Wednesday, June 08, 2016
REVIEW: SOLANUM "INTO THE SINNER CIRCLE"
BANDA: SOLANUM TITULO: INTO THE INNER CIRCLE PAIS: CANADA LABEL: HORROR PAIN GORE DEATH PRODUCTIONS FORMATO/AÑO: CD-2015 PUNTAJE: 5/3,5
Solanum son de la fría Winnipeg (Canadá), este vendría siendo su debut, ellos tienen en su haber una serie de trabajos menores donde se pasean con lo que saben hacer, "Into The Sinner Circle" fue editado el año pasado y hasta ahora es que tenemos la oportunidad de escucharlo. Lo primero que se me viene a la mente en los primeros acordes y a con el transcurrir del disco en un cierto ambiente de mucho aire revival, tanto es así que en ocasiones parece que estuviera escuchando algunas agrupaciones de la época, aquella que irrumpió de cierta forma el stablisment, junto con otros estilos contestatario y no alineados con el mismo sistema musical, ellos hacían las cosas por su cuenta tomando de la influencia y del corazón punk que les antecedía y lo adoptaron de manera natural a sus intereses y nacieron otra camada de bandas haciendo algo refrescante y distinto, algo que no estaba para llenar las portadas de las revistas de tercio pelo y las cabelleras arregladas y edulcoradas, esto era directo, callejero y violento, Solanum, bebe de todo este elixir, en varios pasajes y por largo rato estos muchachos hacen lo propio a pesar de ciertas limitaciones en la producción, los tracks son algo largos para el genero que practican lo que los hace bastante interesantes y no muy convencionales, tienen buenas composiciones que no son de el típico standar, dicen algo que se expresa muy bien, crossover unido con hard-core, thrash y una pequeña pizca de punk, es una buena combinación y si se mezcla de la mejor manera posible. El trabajo gustara perfectamente a fanáticos de bandas como Suicidal Tendencies, Cro-Mags, Pro-Pain.
Por: Glibert V
Monday, June 06, 2016
ENTREVISTA: EPIDEMIA (ECUADOR)
En esta oportunidad entrevistamos a una de las bandas mas representativas del metal extremo Ecuatoriano, ellos han editado muy recientemente su segundo larga duracion, titulado "Leprocomio", un registro donde no olvidan en ningun momento la brutalidad desde aquel "Mutilador de Cuerpos" que muy buena aceptacion capto en el underground, aqui indagamos de su nuevo disco y de la carrera de Epidemia, las novedades y sus proyectos.
FBM: "Leprocomio" es su mas reciente album, que nos dicen de el?
Es un disco muy bien logrado con gran esfuerzo y lo mejor que la banda a logrado hasta el momento.
FBM: Existieron varios cambios en el line up de la banda de desde su primer trabajo "Mutilador de Cuerpos" hasta la actualidad, ¿sienten con ello que han solidificado su sonido?
Los nuevos integrantes básicamente los guitarristas, eran fans de la banda en sus inicios y con el pasar de los años ingresaron a Epidemia, ellos ya sabían los temas antiguos y esto ha hecho que no pierda su esencia.
FBM: Ha pasado algo de tiempo en editar este nuevo trabajo, se nota que dedicaron tiempo para la grabación, ¿cómo fue la experiencia desde el punto musical en la composición y posterior grabación del disco?
Los temas que están plasmados son los que realizamos durante 10 años después del mutilador de cuerpos la banda logro tener un sonido maduro y sólido, lo empezamos a grabar a inicios del 2015, fue un proceso largo de varios meses pero lo logramos pese a la complejidad que conlleva grabar una placa discográfica.FBM: Para algunas bandas no parece interesarle mucho el contenido de las letras, sin embargo hay otras que lo complementan con su musica. ¿Creen importante el contenido de las liricas?, ¿Cual es la temática de Epidemia en "Leprocomio"?
FBM: Las letras en "Leprocomio" están cantadas en español ¿porque no en ingles?, ¿No es mas accesible para el oyente europeo o para el banger asiduo a este tipo de musica?
Todos estan cantadas en inglés, todos quieren sonar para la gente de afuera, nosotros mismos en alguna época lo hicimos erróneamente, hoy creo que mantener nuestra raíz latinoamericana e hispana nos hace especiales, mostrar algo en español con estándares internacionales es mucho más original que hacer lo típico, ósea queriendo parecer banda gringa o europea.
FBM: ¿Como definirían la musica de Epidemia?
Death Metal directo y puro sin ningún tipo de estereotipos o subgéneros del mismo.
FBM: En alguna oportunidad Epidemia cumplió fecha fuera de Ecuador, ¿comentanos de esa experiencia? ¿En esta oportunidad planean shows fuera de su país?
Fue súper agradable Lima - Perú en el año 2010 junto a los americanos Monstrosity, pero ya es historia antigua. Por el momento no tenemos fechas fuera del país, pero hay algunas opciones con la producción del nuevo disco.
FBM: Satanah Records de Rusia son los encargados de editar "Leprocomio",¿ como fue ese interés del sello hacia Epidemia o viceversa? ¿Existe otra disquera interesada en la edición del álbum?
Luis nuestro Manager, tenia referencias de varios sellos internacionales que se podrían interesar en producir el disco. El se puso en contacto con varios de estos y después de un análisis sobre las propuestas de los mismos escogió la propuesta que mas convendría a la agrupación, por la representación del sello a nivel mundial y la difusión que la banda tendría al firmar con Satanath Recs de Rusia.
FBM: ¿Como ha sido la promoción del disco dentro y fuera de Ecuador?
El disco fue lanzado recién el 15 de mayo. Por el momento la promoción a sido muy llamativa para nosotros por todo lo que está haciendo Satanath en Europa. Hemos recibido muy buenos comentarios del Leprocomio. Y estamos a la espera de que el disco llegue a Ecuador para hacer una promoción más fuerte en el país y Sudamérica. Esta estará a cargo de Música Hibrida coproductor del cd.
FBM: Que recuerdos existen del demo "Decadente Humanidad"?
Los mejore!!! Lla escena estaba mucho más viva que ahora, éramos parte de la segunda o tercera generación histórica de bandas de death metal del país.
FBM: "Mutilador de Cuerpos", fue su primer larga duración y con ello se ganaron un nombre en el underground, ¿cuales aspectos positivos tienen? ¿Si pudiesen cambiar algo del disco que cambiarían?
No le cambiaría nada a ese disco, fue perfecto. Los imperfectos fuimos los integrantes de la banda de aquel entonces, al no asimilar con buenos ojos el sonido del disco y no entender que la música al igual que todo es un proceso evolutivo.
FBM: "Repulsive Existence" ya estaban mas desarrollado su sonido pero aun no lograban lo que querían a nivel compositivo, ¿que opinan?
En aquel momento la banda atravesaba por un agotamiento y el inevitable cambio de ideas y actitudes de cada uno de los antiguos integrantes.
FBM: ¿Como fue la edición en el 2013 de "Corpse Possesed" y del tape "Exterminio" con temas de ensayo del 2003, hablanos de eso?.
En realidad lo que salió como Exterminio, no era más que el Decadente Humanidad del 2003 solo que con más temas de ensayos, algo realmente de culto para amigos y allegados a la banda. Se llamó exterminio porque en un inicio es el nombre que propuse para el demo del 2003 junto con la portada pero fue negada rotundamente por uno de los exintegrantes, irónicamente lo que en aquel entonces parecía una mala idea, hoy por hoy fue increíble sacarlo en tape junto con Corpse Possesed que tuvo un sonido mas actual.
FBM: ¿Que opinión les merece los siguientes discos: Máster “On The Seventh Day God Created…Master”, Devourment “Unleash The Carnivore”, Suffocation " Breeding The Spawn"
De Master tenemos un gran recuerdo los vivimos en el año 98, cuando soñábamos con tener una banda la canción favorita "silver spon" del compilatorio Nuclear Blast de aquella época. Con Devourement, tocamos en el año 2014 actuales pero en lo personal no hay influencias y Suffocation simplemente son los dioses del género.
FBM: Hemos culminado esta entrevista, puedes añadir todo lo que quieras y enviar un saludo todo el que la lea.
Un saludo a todos los head bangers de Venezuela y el mundo, que se mantengan en el camino del metal. Muchas gracias por el espacio Glibert. Death Metal is True!!!
Band sites:
Band e-mail:
epidemiaec@icloud.com
Por: Glibert V
Friday, May 13, 2016
REVIEW: VIBRION "BACTERYA"
BANDA: VIBRION TITULO: BACTERYA PAIS: ARGENTINA/BÉLGICA LABEL: XTREEM MUSIC FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/5
Tecnicamente la palabra bacteria viene de báculo, bastón o varilla, debido a la forma simétrica de su composición, también pudiéndose encontrar en aguas, en cualquier tipo de tierra y espacio aéreo, así como en cualquier lugar incluso pudiendo sobrevivir a las condiciones mas extremas posibles, así como poseer la mayor capacidad de desplazamiento para su sobreviviencia. "Bacterya" fue el titulo en ingles seleccionado por Vibrion, quienes a principios de los noventa irrumpieron el panorama del metal desde suramerica específicamente en Argentina, el sobresaliente demo "Erradicated Life", discos como "Diseased" que de alguna forma constituyo un bastión muy importante para el metal extremo argentino mucho mas conocido por otras corrientes, luego dos años despues en 1997, "Closed Frontiers", luego de esto insurgieron con algunos trabajos como el ep "Instict" y algun material de coleccion, en el 2014 editaron un en vivo prensado tanto en cd como en dvd de una presentacion en Buenos Aires (Argentina), no fue sino hasta hace poco que tuve la oportunidad de observar ese registro visual, con motivo de este disco que reseñamos ahora y por alguna razón pensábamos a raíz de los tantos empacados baratos y de poca calidad de bandas que muchas veces perdemos nuestro tiempo y no nos dicen nada, Vibrion, estaban allí y es lo que "Bacterya" en varios pasajes nos presentan una agrupación que empezando, en su cambio de ubicación, ahora radicada en Bélgica, y con algunas variaciones de line-up, que la verdad escuchando de buenas a primeras no se nota en ningún compás mayor diferencia de identidad musical y esto es muy importante para empezar. en los casi tres cuartos de hora que trascurre este cd y a medida que vas asimilando te va atrayendo en su dimensión caótica bacteriana, no fue fácil en principio temas como "Day Of Replication" o "The Wrath Of The Beast" son pruebas inequívocas, abstractas de cierta forma entrarles pero con ese lenguaje y ese matiz que tienen las grandes obras y hacen la diferencia de las buenas producciones una vez que entiendes lo que transmiten que al fin y al cabo, con toda la retorcida distorsión y el desenfreno es lo que se trata todo esto, así como "The Walls Of Caffa" uno de los tracks mas destacables de la obra con unos cambios de ritmos extraordinarios, también se pueden escuchar algunas influencias de Vibrion, la verdad y cada vez que escucho discos como este me invade mas que una pena por existir bandas cada vez mas mediocres por demostrar lo que no son o tratar de hacer algo forzado solo para inflar o egos o bien disqueras por fabulosas ventas, existen otras en otro terreno haciendo música de primer nivel sin compromisos sino solo por esto que nos lleva solo hacer algo simple y sin mas adornos, metal del bueno y en donde ademas deseáramos que jamas interrumpieran su paso, los matices a pesar de ser diversos y algo imprecisos, es death metal con algunas incursiones hacia otros estilos mínimas y muy validas para explorar y matizar un sonido muy interesante. Jeremie Bézier, Ivan Houben, Laye Les Pessy (grabación, mezclas) en los Blackout Studios de Bruselas (Belgica) y Andy Classen (masterización) en los Stage One de Alemania, fueron los que se dividieron las labores de producción, con portada de Alejandro Blasi. Para fanáticos de Immolation, los viejos Hate Eternal, Sepultura o Morbid Angel, disfruta este discazo que muy seguramente estara dentro de mi top ten 2016.
Monday, May 09, 2016
REVIEW: STILLBORN "TESTIMONIO DE BAUTISMO"
BANDA: STILLBORN TITULO: TESTIMONIO DE BAUTISMO PAIS: POLONIA LABEL: GOD OV WAR PRODUCTIONS AÑO-FORMATO: CD-2016 PUNTAJE: 5/4
Estos polacos se iniciaron en 1999, lo que corrobora que no son ningunos principiantes en estas lides. "Testimonio de Bautismo", es el titulo en español, escuchando las piezas que componen el disco tiene un marcado sonido sudamericano en todas sus lineas, ignoro si dentro de los componentes de la banda existen suramericanos, lo cierto es que el ambiente de azote y desesperación concurren por doquier, herramientas que explotan en su máxima expresión Stillborn, no son composiciones nada elegantes ni mucho menos pretenciosas, concurren en espacios de extensa violencia, con un sonido que no son mucho menos que excepcional, sin embargo cumple a cabalidad con los embates del estilo marcado por un death-thrash. Concurrencias de batería ultra aceleradas, guitarrazos afilados al máximo, mucha violencia y caos, componen ese escenario donde Stillborn están cómodos, seguros en lo que trasmiten a diestra y siniestra, no hacen música para complacer gustos claramente, esto es sinónimo inequívoco de honestidad, identidad, aquí se ganan unos cuantos puntos. El disco es bastante compacto y ningún track pudiese destacar sobre otro en particular, pocas son las fisuras, y si la hay, es en la producción donde no se logro dar al traste, la captura es algo débil y muy poco contundente, las canciones varían cantadas entre polaco e ingles, destacan también el cover de los alemanes de Sodom, "Burst Command Till War", donde te puedes hacer cierta idea en que va esto, todos las canciones las letras están en idioma polaco exceptuando "Apocalyptic Hymn Of Satanic Warrior", olvídate de Behemoth, Vader, Decapitated (lo que queda de sus cenizas) esto va para estilos mas hacia Azarath, Throneum, los o los checos Maniac Butcher,así que estas avisado.
Estos polacos se iniciaron en 1999, lo que corrobora que no son ningunos principiantes en estas lides. "Testimonio de Bautismo", es el titulo en español, escuchando las piezas que componen el disco tiene un marcado sonido sudamericano en todas sus lineas, ignoro si dentro de los componentes de la banda existen suramericanos, lo cierto es que el ambiente de azote y desesperación concurren por doquier, herramientas que explotan en su máxima expresión Stillborn, no son composiciones nada elegantes ni mucho menos pretenciosas, concurren en espacios de extensa violencia, con un sonido que no son mucho menos que excepcional, sin embargo cumple a cabalidad con los embates del estilo marcado por un death-thrash. Concurrencias de batería ultra aceleradas, guitarrazos afilados al máximo, mucha violencia y caos, componen ese escenario donde Stillborn están cómodos, seguros en lo que trasmiten a diestra y siniestra, no hacen música para complacer gustos claramente, esto es sinónimo inequívoco de honestidad, identidad, aquí se ganan unos cuantos puntos. El disco es bastante compacto y ningún track pudiese destacar sobre otro en particular, pocas son las fisuras, y si la hay, es en la producción donde no se logro dar al traste, la captura es algo débil y muy poco contundente, las canciones varían cantadas entre polaco e ingles, destacan también el cover de los alemanes de Sodom, "Burst Command Till War", donde te puedes hacer cierta idea en que va esto, todos las canciones las letras están en idioma polaco exceptuando "Apocalyptic Hymn Of Satanic Warrior", olvídate de Behemoth, Vader, Decapitated (lo que queda de sus cenizas) esto va para estilos mas hacia Azarath, Throneum, los o los checos Maniac Butcher,así que estas avisado.
REVIEW: DISSONATH "THE POWER OF THE LORD MONEY"
BANDA: DISSONATH TITULO: THE POWER OF THE LORD MONEY PAÍS: VENEZUELA LABEL: INDEPENDIENTE FORMATO/ANO: CD-2015 PUNTAJE: 5/4.5
Segundo trabajo de los venezolanos tras el "Destruction Statement" del 2007, cultivando un death metal con bastantes visos thrash en la vena
californiana, luego el ep "Awaken" (2011), adelantando un sonido mas propio y aproximándonos
a una musica mas amplia y algo mas diversa. "The Power Of The Lord Money" viene también a marcar su segunda placa de manera independiente lo
que en cierta manera también induce a tener una propuesta honesta y sincera que
con sus pros y contras hablan por si solas. El titulo escogido por Dissonath,
no puede ser mas elocuente. El disco inicia con el tema puntal "DMR",
un temazo de principio a fin, sin flurituras sino directo y violento, de frente
a tu cara, le sigue "Revelations", donde se pueden notar algunas
notas de lo que posteriormente podemos defininir como escuela de dm venezolano,
concretamente en bandas como Krueger, Stratuz, Epitafio, Psicosis, en sus
diferentes variaciones y destinciones propias entre si, que desarrollaron un
sonido, aqui apreciamos unos Dissonath, en busca de ello o por lo menos muy cerca
de esto. "Eternal Hope", tiene matices algo mas diversas y
convergentes que no deshechan en ningún momento el norte lírico y compositivo
del disco, "Own The Wordl", algo mas rápida que en momentos pudo
hasta encajar en su primera producción, "The Power of The Lord
Money", da titulo a esta obra, también bastante rápida y con estribillos
convencionales, "Consumed by Time", continua ese plus adicional de
Dissonath para enganchar al oyente, con riffs bien machacantes, solos de
guitarras ni muy virtuosos ni técnicos sino bien dosificados, siendo aun mas
atractivo asi de esta forma, "Human Conflict", dinámico, monolítico, que continua la propuesta
inicial, "Awaken" perteneciente al ep del mismo nombre, aquí es regrabada, es
densa, y va consumiendo el riff inicial hasta un climax destellante, es aquí
donde ya notamos una banda madura y que sabe lo que quiere, muchas no definen y
pasan años buscándose así misma, este nunca ha sido el motivo de Dissonath.
"No More Domination", es otro tema "antiguo" y del aqui plasmada
casi de la misma forma que el inicial, donde por momentos se agregan muy leves
notas thrash para alimentar mas los recursos de la banda, "Calculated Extinctión"
y "Don't Believe In Nobody", son los dos últimos tracks algo mas
excelsos en solos de guitarras pero sin quitarle la esencia global de toda la producción,
piezas consistentes y que trasmiten vital, donde la
realidad, la ficción, el miedo, el terror se confunden en una sola palabra. Dissonath,
han dado otro paso adelante a su carrera que no desmerita merito alguno, es un
disco cuidado pero que a su vez esta muy bien hecho, una banda totalmente
compacta, esto es death metal de muy buena factura, para amantes de Morbid Angel,
Monstrosity, Malevolent Creation, Vital Remains, Deicide.
Por; Glibert V
Tuesday, April 12, 2016
REVIEW: INFERNAL MAJESTY "NIGRESCENT YEARS OF CHAOS"
BANDA: INFERNAL MAJESTY TITULO: NIGRESCENT YEARS OF CHAOS" PAIS: CANADA LABEL: VIC FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/4
Infernal Majesty, representa una de esas piezas angulares del thrash metal, tras la sombra de que nos inculcaron desde pequeño que solo el thrash metal era de la Bay Area y las tres fantasticas bandas teutonas, encasilladanos solo a eso, cosa totalmente falsa con el unico animo de vender discos, ofrecer mas notoriedad de la dispuesta y por supuesto inclinar la balanza a los intereses de los grandes sellos, no esta mal cada quien jala a lo que convenga. Aqui estan estos canadienses hartos recordados por los hurgadores de lo que no solo es lo que se ve sino lo que esta detras del todo, conocidos por el disco de culto "None Shall Defy" una autentica obra de arte musical de cabo a rabo, despues de esto los canadienses trataron de editar discos con la mayor integridad posible despues pero la verdad que no han logrado desde entonces tener el brillo suficiente para si quiera lograrlo, a pesar de los intentos por rudimentar la banda con mas ferocidad y pesadez a los tiempos y las velocidades actuales como en el album "One Who Points To Death", sin emular ni a medias su clasico debut, apreciable es el single colgado en bandcamp, donde la lucidez de Infernal Majesty parece haber llegado a su fin. Esta edicion es un compilado que primeramente recoje las primeras demos de la banda, comencemos por parte, el cd inicia con la segunda demo titulada con el mismo nombre de la banda los temas a saber: "overlord", "night of the living death", "skeletons in the closet" y "s.o.s", todas estas incluidas en aquel vinilo de la Roadracer en el lado A. Las siguientes canciones son pertenecientes a las demos de 1988 "Nigrescent Dissolution" con los temas: "into the unknown" y "hell on heart", posterior al "None Shall Defy", con todavia la formacion clasica Infernal Majesty, Chris Bailey (vocalista), Steve Terror y Kenny Hallman en las guitarras, en el bajo Psycopath y Rick Nemes (bateria), todos los temas de estas dos demos suenan practicamente iguales, con un tecnicismo y habilidad agresiva impresionante. Los 4 ultimos tracks son de la demo de 1991, lanzado de manera independiente en formato cassete que aqui se la da la importancia merecida, temas algo mas claros y con la misma ferocidad caracteristica de los de Toronto, "power intrusion", "what´s what", de nuevo "into the unknown" y "those about to die", Vic Records quienes nos tienen acostumbrados a este tipo de ediciones, nos regala las demos de 1986, 1988 y 1991, son la demostracion de los trabajos ochentosos de mucha valia y en contraste ya con una banda principio de los noventa algo diesmada por los cambios en el line -up, algo falto de ideas para su momento y sin un rumbo definido. Altamente recomendado para fanaticos de los canadienses y del thrash que no solo se chupan el dedo con Megadeth, Overkill, Exodus, Kreator, Destruction, Sodom y Metallica.
Por: Glibert V
REVIEW: INSANIAM "NEUROTIC MENTAL STORM"
BANDA: INSANIAM TITULO: NEUROTIC MENTAL STORM PAIS: ESPAÑA LABEL: INDEPENDIENTE FORMATO/AÑO: CD-2015 PUNTAJE: 5/2,5
Hace unos meses atras me llego a mi correo postal, este cd de los españoles de Insaniam. Es su disco debut, los criticos tenemos a veces, la mala constumbre de etiquitar las cosas o buscar algo en que basarnos para sustentar nuestras apreciaciones, es un criterio propio, porque entre gustos y colores son muchos los sabores, es como los top ten anuales de algunas publicaciones donde muchas veces no podemos coincidir en las elecciones, cuando de manera impuesta nos inclinamos hacia un lado para favorecer, aunque este no es el punto de esto, pero si de manera mas objetiva posible ofrecer una apreciacion, basandonos en criterios de alcance, tiempo, originalidad, el primero en lo que podria representar para la musica extrema, segundo, la invariabilidad temporal, tercero, la inclasificacion e identidad. Cuando empece adentarrme en el mundo de Insaniam, no puedo desmeritar la calidad de produccion musical, un sonido casi perfecto, que ayuda mucho pero sino va acompañado de algo tras ello, les resta mucho, como es su caso, ¿porque?, el aspecto conceptual y visual es muy contrastante entre si, por un lado una musica bien sustentada, buenos arreglos, composiciones que denotan una habilidad en ejecucion, pero existe una parte huerfana y esa es la parte identificativa de la banda, la parte visual y conceptual es muy difusa, claro esta no todas las bandas black tienen que tomar este y cual tema asi como las de death, las de thrash y asi sucesivamete, es este evidentemente el punto debil, que pueda ser que uno lo ignora y sea la forma, la manera en que enfiliaron la banda, uno de este lado lo toma muy en cuenta. Tienen influencias de black metal, partes melodicas incluidas, algo del metal escandinavo, de blackened tambien, mas que todo esta orientado para las audiencias mas jovenes. Masterizado y mezclado en los Shade Studios con artwork de Enrike Valiente.
Por: Glibert V
Hace unos meses atras me llego a mi correo postal, este cd de los españoles de Insaniam. Es su disco debut, los criticos tenemos a veces, la mala constumbre de etiquitar las cosas o buscar algo en que basarnos para sustentar nuestras apreciaciones, es un criterio propio, porque entre gustos y colores son muchos los sabores, es como los top ten anuales de algunas publicaciones donde muchas veces no podemos coincidir en las elecciones, cuando de manera impuesta nos inclinamos hacia un lado para favorecer, aunque este no es el punto de esto, pero si de manera mas objetiva posible ofrecer una apreciacion, basandonos en criterios de alcance, tiempo, originalidad, el primero en lo que podria representar para la musica extrema, segundo, la invariabilidad temporal, tercero, la inclasificacion e identidad. Cuando empece adentarrme en el mundo de Insaniam, no puedo desmeritar la calidad de produccion musical, un sonido casi perfecto, que ayuda mucho pero sino va acompañado de algo tras ello, les resta mucho, como es su caso, ¿porque?, el aspecto conceptual y visual es muy contrastante entre si, por un lado una musica bien sustentada, buenos arreglos, composiciones que denotan una habilidad en ejecucion, pero existe una parte huerfana y esa es la parte identificativa de la banda, la parte visual y conceptual es muy difusa, claro esta no todas las bandas black tienen que tomar este y cual tema asi como las de death, las de thrash y asi sucesivamete, es este evidentemente el punto debil, que pueda ser que uno lo ignora y sea la forma, la manera en que enfiliaron la banda, uno de este lado lo toma muy en cuenta. Tienen influencias de black metal, partes melodicas incluidas, algo del metal escandinavo, de blackened tambien, mas que todo esta orientado para las audiencias mas jovenes. Masterizado y mezclado en los Shade Studios con artwork de Enrike Valiente.
Friday, April 08, 2016
ROUTE 696: EN HARD CORE BAR
CONCIERTO: NOCTURNAL HOLLOW + VELDRAVETH + DEAD IN FLESH LUGAR: HARD CORE BAR, EL TIGRE, ESTADO ANZOATEGUI, VENEZUELA. FECHA: 01-04-06.
Después de un viaje de algunas horas para llegar al destino que era El Tigre, Estado Anzoátegui, Hard Core Bar, viernes 01-04-16. Antes de esto urgía en mi cerebro y en algunas conversaciones de anteriores días el porqué esta ciudad de aproximadamente poco mas de 206 mil habitantes y la tercera en importancia de su estado después de Barcelona y Puerto La Cruz, ha tenido alguna presencia desde los noventa en el desarrollo de estas expresiones del metal, las razones pueden ser muy diversas, sociológicas muy seguramente, lo que se palpa es que de hace bastante tiempo viene siendo una parada casi que obligada de muchas bandas de metal de todo el país y en algunos casos también de bandas internacionales. Llegamos el sitio del evento tipo 10:25 de la noche, al llegar nos encontramos con algunos viejos amigos y entre abrazos y saludos de rigor, nos fuimos aclimatando para lo que vendría minutos después, ya se empezaba a respirar un tremendo ambiente de puro metal, y aquí describo la primera característica de este sitio, ya desde afuera del mismo que está situado en la Avenida Principal de la misma, llamada Francisco de Miranda.
Como ocurre en muchos bar y pubs de características similares en las afueras los metaleros se entonaban en algunos casos mientras en otros no entran cosa que jamás he estado de acuerdo, en fin este es un punto que no viene ahora la caso, lo que gustaría recalcar que afuera el ambiente puede parecer común como en otros casos pero una vez adentro cambia totalmente, la locura, la demencia. el desparpajo y la libertad está a la orden de la noche y la madrugada, Hard Core Bar es un sitio medianamente pequeño donde a casa llena podrían asistir creemos unas 300 o 400 personas, es decir el under en su máxima expresión, donde se respira no solo un ambiente de metal o rock dependiendo de cuál sea la velada nocturnal.
Entramos y nos ubicamos casi justo al frente de la tarima donde ya se hacían los de Maturin, Dead In Flesh, descargando toda su música, de esta gente casi no tenia referencia alguna solo de un video - clip que rueda por la internet y un single promocional, a pesar de que toda la noche lucharon por expandir el mejor sonido hacia los asistentes este no los ayudo mucho, en ocasiones los parches de batería eran nulos y el ruido ensordecedor no se distinguían en varios pasajes de su presentación, eso sí, su puesta en escena fue muy sobria y convincente, Dead In Flesh, es un trío conformado por Necro (bajo), Necrus Goliardo (batería) e Impaler (guitarra y voz), en lo que se pudo apreciar ellos toman elementos del black, el death y el thrash y lo conjuraron a su manera, sonaron temas como: "Barely Standing", "Adversaries", "close to the walls", "Nothing New", "Belial's War", "Evil Day", "Judgement", "Avernus Mundi", "Nigth Stalker", "Thief", se notan influencias muy dispares y de actitud y eso me gusto. Su presentación fue algo larga para ser una de las bandas headliner, se noto que tienen suficientes temas para un posible larga duración.
Con la culminación de Dead In Flesh, en el interludio se escuchaban tras las pantallas de tv dispuestas videos de heavy, crust y ya la noche avanzaba en su paso sigiloso, cercana la medianoche le toco el turno a los de San Felix (Estado Bolívar), en luego de muchos años presentarse en el Tigre y si mi memoria no me falla luego de 8 años, pisaban de nuevo estas tierras.
Cuando empezaba a rodar su primer disco "Undefined God", aquella noche fue una presentación bastante fría, de algunas fallas técnicas, característica de los inicios, esta ocasión con 3 largas duraciones, varios ep´s, un split, algunas demos editadas y como parte de promoción de "Malformations Of God" editado por el sello Húngaro Iron County Records, a eso de poco más de las 12 de la noche, empezaron a sonar lo que en muchos casos son himnos rituales de guerra, Veldraveth son una de esas bandas que no suelen acostumbrar a dar muchas presentaciones en directo, y eso en algunos casos es un plus adicional a la expectativa de verlos en tarima, fieles siempre a sus convicciones un black metal, encapuchados y sin corpse painting, mas real y directo, poco a poco fue tornándose un caos y los mosh y el haedbanging, se empezaba a sentirse la adrenalina de lo que se intuía iba a hacer una gran noche de metal.
El vocalista, Robbie Capella en sus intentos captaba la atención de la masa negra asistente, entre algunos growls y alaridos alternados sonaban: "No life, no light", "Plague of the Antichrist" el pedazo de track, que ya es un ritual "Emblemata Evangelika" , el sonido que desprendían de los amplificadores era aceptable, algunos desperfectos técnicos muy mínimos y que no alteraron la presentacion de Veldraveth en ningún momento, así seguían sonando piezas intercalados sobre todo de de sus dos últimas producciones, "Malformations Of God" y del "Temple Of The Black Flame", tales como: "Yetzer Ha´ra", "In Chaos Born", así como los clásicos "Veldraveth" y "Wake up Satan", guitarras bien afiladas a cargo de Michel V y el resto de los elementos, bajista y batería haciendo el trabajo, un directo que fue subiendo de menos a más y donde ya para la mitad del show las ollas se tornaban bien infernales producto de la entrega leal de Veldraveth con sus hordas.
Cuando empezaba a rodar su primer disco "Undefined God", aquella noche fue una presentación bastante fría, de algunas fallas técnicas, característica de los inicios, esta ocasión con 3 largas duraciones, varios ep´s, un split, algunas demos editadas y como parte de promoción de "Malformations Of God" editado por el sello Húngaro Iron County Records, a eso de poco más de las 12 de la noche, empezaron a sonar lo que en muchos casos son himnos rituales de guerra, Veldraveth son una de esas bandas que no suelen acostumbrar a dar muchas presentaciones en directo, y eso en algunos casos es un plus adicional a la expectativa de verlos en tarima, fieles siempre a sus convicciones un black metal, encapuchados y sin corpse painting, mas real y directo, poco a poco fue tornándose un caos y los mosh y el haedbanging, se empezaba a sentirse la adrenalina de lo que se intuía iba a hacer una gran noche de metal.
El vocalista, Robbie Capella en sus intentos captaba la atención de la masa negra asistente, entre algunos growls y alaridos alternados sonaban: "No life, no light", "Plague of the Antichrist" el pedazo de track, que ya es un ritual "Emblemata Evangelika" , el sonido que desprendían de los amplificadores era aceptable, algunos desperfectos técnicos muy mínimos y que no alteraron la presentacion de Veldraveth en ningún momento, así seguían sonando piezas intercalados sobre todo de de sus dos últimas producciones, "Malformations Of God" y del "Temple Of The Black Flame", tales como: "Yetzer Ha´ra", "In Chaos Born", así como los clásicos "Veldraveth" y "Wake up Satan", guitarras bien afiladas a cargo de Michel V y el resto de los elementos, bajista y batería haciendo el trabajo, un directo que fue subiendo de menos a más y donde ya para la mitad del show las ollas se tornaban bien infernales producto de la entrega leal de Veldraveth con sus hordas.
Con ya los presentes en su gran mayoría cargados borrachos y disfrutando del buen metal se esperaba el turno para los de Punto Fijo, Estado Falcón, Nocturnal Hollow, eran ya pasadas la 1 de la madrugada, cuando los deather´s subieron al escenario, de las primeras impresiones note su cambio abrupto del death/doom hacia un estilo más orientado hacia el death metal old school,
quizás se aprecio en algo la presencia del Daw Swano, en sus afinaciones, cosa confirmada en la estampada franela de Edge Of Sanity de su vocalista/guitarrista, JR Escalante (Serpent Christ, Baphometh, Slow Death, Epitafio), en la mezcla de su mas reciente producción, "Fleshless And Deatless", con un ligero cambio de bajo en el line up Rodolfo García (Epitafio), en la batería George Knive (Slow Death, En Carne Muerta, Baphometh) fueron los encargados de cerrar esta fecha, clásico DM en la vena de Grave, Carnage, Dismember y bandas similares.
Nocturnal Hollow, descargo toda la furia y la rabia en cada canción, en cada estrofa, en cada nota, los deather´s agolpados en el centro del local desprendían toda esa catarsis evocada bajo el estricto sonido de Nocturnal Hollow, todo era perfecto, el público, el feeling, la música eran solo el complemento ideal de una noche más de metal, "Spaw of Poseession", "As Blood Flows", "The Incantation Of Astaroth", "Devilish of Blood", "Necromantical Sin", "Hammer Of God", "The Crypt", "RIP", "Devouring The Mass", "Last Hope", "Nihilistic Fate", "Obscure Entity", "Threatering Skies" un cover de los norteamericanos de Obituary fueron los tracks que sonaran por más de media de su matador directo, repartidas de sus discos "Decay Of Darkness" e "Into The Shade of Solicitude", sin muchos alardes escénicos pero matando por el cuello a base de música bien dura y honesta, así finalizo esta fecha de este tour que al día siguiente le tocaba a la ciudad de Puerto La Cruz con la adición de los barquisimetanos de Bajo Zero, un concierto producido por Conciertos Metal que una vez más apuesta a todo esto.
Por: Glibert V
quizás se aprecio en algo la presencia del Daw Swano, en sus afinaciones, cosa confirmada en la estampada franela de Edge Of Sanity de su vocalista/guitarrista, JR Escalante (Serpent Christ, Baphometh, Slow Death, Epitafio), en la mezcla de su mas reciente producción, "Fleshless And Deatless", con un ligero cambio de bajo en el line up Rodolfo García (Epitafio), en la batería George Knive (Slow Death, En Carne Muerta, Baphometh) fueron los encargados de cerrar esta fecha, clásico DM en la vena de Grave, Carnage, Dismember y bandas similares.
Nocturnal Hollow, descargo toda la furia y la rabia en cada canción, en cada estrofa, en cada nota, los deather´s agolpados en el centro del local desprendían toda esa catarsis evocada bajo el estricto sonido de Nocturnal Hollow, todo era perfecto, el público, el feeling, la música eran solo el complemento ideal de una noche más de metal, "Spaw of Poseession", "As Blood Flows", "The Incantation Of Astaroth", "Devilish of Blood", "Necromantical Sin", "Hammer Of God", "The Crypt", "RIP", "Devouring The Mass", "Last Hope", "Nihilistic Fate", "Obscure Entity", "Threatering Skies" un cover de los norteamericanos de Obituary fueron los tracks que sonaran por más de media de su matador directo, repartidas de sus discos "Decay Of Darkness" e "Into The Shade of Solicitude", sin muchos alardes escénicos pero matando por el cuello a base de música bien dura y honesta, así finalizo esta fecha de este tour que al día siguiente le tocaba a la ciudad de Puerto La Cruz con la adición de los barquisimetanos de Bajo Zero, un concierto producido por Conciertos Metal que una vez más apuesta a todo esto.
Por: Glibert V
Tuesday, April 05, 2016
REVIEW: HEMOTOXIN "BIOLOGICAL ENSLAVEMENT"
BANDA: HEMOTOXIN TITULO: BIOLOGICAL ENSLAVEMENT PAIS: U.S.A LABEL: UNSPEAKABLE AXE FORMATO/AÑO: CD-2016 PUNTAJE: 5/2.5
Hemotoxin, son unos californianos estan desde el 2011, tienen varias demos y este es su segundo larga duracion, tomando los mismos elementos de su predecesor "Between Forever...And the End", con marcada tecnica en todas las composiciones y sobre todo tomando un termino medio entre la pesadez y metricos arreglos que sin ser complicados suenan a gusto, ahora bien ¿a que gusto?, al death metal tecnico simplemente eso sin aportar mayores cosas a la musica, mucho Death hasta la saciedad y de los alemanes Obscura y Necrophagist en sus pieles, solos de guitaras casi perfectos, velocidad al limite, la verdad no se como pueden existir aun bandas manejando estos terminos, todo parece igual, tendran que sacarse este estigma para una proxima oportunidad, esto no me causo mayor impresion sino solo estar escuchando las bandas citadas, no dudamos que tengan la suficiente destreza para ser algo mas original pues aqui no lo lograron, tambien podemos notar como se puede dañar una grabacion con una bateria tan plastica y virtual, esto le resta suficiente merito y deja muy entredicho la labor en el cd. Falto mas ideas y mas originalidad, Hemotoxin, podrian lograrlo y enfocarse mas en sus potencialidades, para amantes de banadas como Atheist o Megadeth en su estado mas guitarrero
Por: Glibert V
REVIEW: BLOOD "O AGIOS PETAGNE"
BANDA: BLOOD TITULO: O AGIOS PETAGNE PAIS: ALEMANIA LABEL: DUNKELHEIT PRODUKTIONEN FORMATO/AÑO: DIGI PACK CD-2016 PUNTAJE: 5/5
Con la prolifreacion del llamado revival old School y todo lo que temga que ver con esto, ultimamente estamos viendo como varios sellos estan reeditando en los diversos formatos existentes aquellos discos clasicos, esto tiene sus pros y contras, por un lado parece identificarnos como si no existieran bandas actualmente con la suficiente actitud de causarnos el interes, por otra lado asumimos tambien de lo mediocre en algunos casos se ha tornado el metal extremo en editar todo lo que plazca y a la velocidad de la luz, en fin viene a hacer de cierto modo el termometro para medir capacidades, tiempos, importancia, herramientas. Blood, son unos alemanes que han pisado bien duro los inicios del underground, pueda que hoy ya no esten en la palestra mundial y que existan otras propuestas ademas de actualizadas, frescas y le dan a la musica extrema un cierto respiro entre mucha monotonia en diversos casos, lo que si es cierto que cada vez cuando escucho algo de esta gente, estamos muy claros, despiden mucha adrenalina y un feeling que solo lo que entienden esto saben lo que describo. El segundo disco, "Christbait" de los alemanes fue reeditado hace muy poco por el label holandes Vic Records, ahora Dunkelheit Produktionen (Alemania) son los encargados esta vez de reproducir en formato digi pack el tercer lp de los bastardos germanicos "O Agios Petagne", oriiginalmente del año 1993, no escapa en ningun momento de la esencia musical de Blood, para este entonces ya la banda emergia como una de los monoliticas fuerzas del death metal mundial, esto no solo a base de DM, sino de cargadas dinamica grind core y tematica gore, que siempre los caracterizo, aqui se plasma en su mas extensa rebelion una obra que camina entre la locura, la muerte y el presente, como en toda su discografia este fue el disco que luego del "Christbait" los consagro como una leyenda del gore, asi como Necrophagia o los mismisimos Impetigo, desde su intro, "afst ta malakia sou", "kadath", "revelation", "profanity", ritmos freneticos, delirantes, demenciales al ciento por ciento, como solo ellos mismos cautivaban al mas inerte, esta es sin dudas otra obra maestra de la musica extrema quizas algo olvidada sobretodo para las nuevas generaciones sepan como se hacia musica por aquel entonces, aqui esta edicion que como muchos agradecemos enormente revivir, para eso esta y perdurara, esto es metal maniacos.
Por: Glibert V
REVIEW: WITHOUT MIND "BOOTIFUL BISCUIT, FIESTA EN EL ALTIPLANO"

BANDA: WITHOUT MIND TITULO: BOOTIFUL BISCUIT, FIESTA EN EL ALTIPLANO PAIS: COLOMBIA LABEL: SATANIC PORNO / AKRACIA FORMATO/AÑO: CD-2015 PUNTAJE: 5/3.5
Without Mind, son unos colombianos que bajo el titulo de "Bootiful Biscuit, fiesta En El Altiplano", editado por el sello mexicano Satanic Porno Records han editado su disco debut, en su haber registran además de este un ep. En primer lugar, nos llama la atención el titulo del cd, observando la portad explicita, los neogranadinos nos regalan música sexual, sino también con temática política en el track "speaking srit" los temas pasan rápidos y son bastante cortos, característicos de estos estilos a saber un grind core pegajoso, mal oliente en su dimensión sonora, el sonido a nivel general es bastante aceptable y esta edición consta de cierta manera está dividida en dos partes, la primera, del disco en si, con 12 tracks bien alienados y donde las piezas a pesar de no parecerse, empieza uno y comienza el otro y no te das cuenta de la matanza de los colombianos, a partir del tema 12 hasta el 23, tenemos un generoso bonus tracks de 11 canciones (algunas de ellas pertenecientes al split cd Sudamerica Grinder junto a los uruguayos de Lamida Vaginal y los brasileños de Deus Castiga), que en un momento parecen pertenecer al larga duración pero no es así, tenemos entonces prácticamente 2 trabajos en uno solo, con ligeras diferencias entre uno y otro. Es un buen disco que calza de una vez en tus oídos, quizás cuidando mas detalles informativos en el booklett y demás aspectos que no influyen en lo musical pero si le pudiese haber dado mayor atractivo, apartando esto tenemos una producción justa, recomendado para público de emociones fuertes y excitantes dentro del metal, no será algo que no abras escuchado pero te va a entretener lo suficiente para no defraudarte.
Por: Glibert V
Monday, April 04, 2016
ESSENTIAL METAL: SÉPTIMA ENTREGA
Tenia ya bastante tiempo en no escribir en este espacio encuadrado en aquellos álbumes en los cuales marcaron la pauta bien por su estética, su importancia y aporte para el metal en general, claro siempre hacemos la salvedad que todo depende del oído en que lo escuches y de muchos factores que de alguna manera hacen una exploración descriptiva de la importancia para la música extrema han tenido, obvio algunas estarán de acuerdo o no, es parte de la apreciación de cada quien del momento, el tiempo y los gustos, aquí el séptimo capitulo.
65. ACHERON "RITES ON THE BLACK MASS". TURBO MUSIC, 1992
Si existe alguna banda que merece todo el respeto en cuanto a música satánica esa es Acheron, hicieron un debut inclasificable y tomaron algunos elementos que nadie había hecho para la época al menos para mi no por aquel entonces, Vincent Crowley (bajo y voz), el mentor y líder de los norteamericanos llamo al sacerdote negro Peter Gilmore para que hiciera las intros al disco y eso mas que darle un aire oscuro dimensiono totalmente el concepto de la obra, haciéndola única bastante original para entonces, directo y sin concesiones. Acheron, trataron de hacer discos en esa misma onda y jamas superaron "Rites Of The Black Mass".
64. ANTHRAX "PERSISTENCE OF TIME". ISLAND RECORDS, 1990.
Anthrax, varias veces llamo mi atención, "Persistence Of Time" no fue el primer trabajo que escuche de los Yonkers, fue en diciembre de 1990 cuando adquirí aquel vinilo, donde se apreciaba notablemente un reloj con agujas de huesos y carabelas alrededor y un fondo con un desolado panorama entre la tiniebla y el amanecer o la madrugada, era una posible certeza del tiempo inexistente como lo describió el alemán Heidegger en sus ensayos acerca de el tiempo, 11 tracks de puro thrash de ímpetu y de mucho rigor, era la formación mas clásica de los thraser`s, todo era perfecto, luego de esta obra no causaron mi atención mas allá de su importancia clásica dentro del genero de quien los comió el mainstrean y las ganas de sobresalir entre los harto conocidos Metallica, Slayer, Megadeth y Testament si todos norteamericanos, que curiosidad, la publicidad y el marketing bien hacen su trabajo y su empaque algunos los tragan otros somos celosos y muy cautelosos y no nos engañan fácil, Anthrax siguieron haciendo discos claro esta, pero "Persistence Of Time" dudo que se le acerque otro como el.
63. AT THE GATES "SLAUGTHER OF THE SOUL". EARACHE RECORDS. 1995.
At the Gates, que no se hablado, discutido acerca de estos suecos quienes junto a In Flames, Dark Tranquillity y Entombed, dieron el salto a la mass media en ser no solo reconocidos como unos chicos plasmados de rebeldía en contra una sociedad, imberbe, déspota, incomprensible y no menos odiosa para con este tipo de música, se crearon bien cierto muchos mitos y algunas verdades a través de sus figuras desfachatadas e irónicas, lo bien es cierto que crearon el camino para los que estaban en su misma época y vaya que son unas cuentas, para crear lo que es hoy el reconocimiento y la influencia ayudada claro esta con la promoción, divulgación efectiva, esto ultimo es otro capitulo aparte y mucho mas extenso referido puntualmente a todas aquellas bandas que sin ser tan conocidas como estas tienen el suficiente valor o mas que estas que mencione al principio. Lo cierto es que llegue algo tarde en conocer a estos suecos y no fue justamente con "Slaugther Of The Soul" el primer trabajo que escuche de ellos sino su "Terminal Spirit Disease" de 1994 su anterior producción, recuerden estamos en suramericana y las cosas siempre llegaban tarde no como hoy que existen estás herramientas que hoy tenemos, fue a través del tape trading cuando introduje en su música, antes de todo esto por medio de la extinta Metal Maniacs ya les había leído, la reseña y un reportaje, sin aun haberlos escuchados cosa normal pasaba en aquellos tiempos, una vez tuve la cinta en mis manos la reproduje varias veces y no me causo tamaña impresión, no les encontraba nada interesante ni su melodía, ni los alaridos de Tomas Lindberg, cuando creo ya tenia la quinta escucha entendí que estaba sobre una obra maestra, 11 clásicos del DM, que conjuga todo; fuerza, desesperanza, melancolía, rabia y mucho dolor, esto se conjugo en una sola obra lo demás tan solo fue una historia medianamente ejecutada tras esto.
62. NAPALM DEATH "HARMONY CORRUPTION". EARACHE RECORDS. 1990.
Napalm Death, estos menos tienen mucha presentación, todo el legado que crearon y lo que aun están dando al panorama del metal, es un regalo para el metal subterráneo. "Harmony Corruption" fue el primer larga duración que escuche de los de Birminghan y fue en una cinta grabada del programa radial venezolano denominado "La Música que Sacudió y Sacude al Mundo", para los que leen e ignoran los limites y las fronteras que dividen los países, era el espacio pionero del rock y el metal en Venezuela, que se mantuvo por mas de tres décadas en el aire del recientemente fallecido Alfredo Escalante, el mítico locutor, coloco todo el disco, cosas que se estilaban por aquel entonces era el año 1991 y era el programa promocional antes de el evento en Caracas del The New Titans On The Block, el embarque junto a Sepultura, Sacred Reich, los ingleses y los del patio Baphometh, con su ambiente y su voz inconfundible, enloquecí literalmente con esto. Napalm Death, aquí empezó a mezclar mas su música con el DM junto a su inconfundible y único grind core, bueno ni tan así porque de todos es sabido la influencia que ejercieron en ellos los norteamericanos Repulsion, documentado en varias ocasiones por el fallecido Jesse Pintado y Shane Embury, pues en "Harmony Corruption" estaban abriéndose hacia otros estilos igual de frenéticos y directos como ellos mismos.
61. DARK FUNERAL "THE SECRETS OF THE BLACK ARTS". NO FASHION RECORDS, 1996.
Era algo extraño toparse con bandas suecas que tocaran BM tan despiadado y frontal como ellos mismos y fueron por consiguiente junto a Marduk, las bandas mas representativas de este genero o por lo menos las mas conocidas, pero no por esto les resta méritos con este pedazo de disco, recuerdo que en aquellos años en algunos medios se había abierto la discusión referente a la veracidad y la autenticidad del sonido de la batería si era ejecutada por un sampler, cosa que me pareció superflua, si lo hizo en su momento Sarcofago, no veía porque no los blacker´s, fue en este disco donde Dark Funeral junto a otras bandas se diferencio del sonido bm noruego y de toda aquella estela de actos que no se limitaron de lo estrictamente musical. "The Secrets Of The Black Arts" marco aquella división entre lo uno y lo otro, sencillamente excepcional debut.
Por: Glibert V.
65. ACHERON "RITES ON THE BLACK MASS". TURBO MUSIC, 1992
Si existe alguna banda que merece todo el respeto en cuanto a música satánica esa es Acheron, hicieron un debut inclasificable y tomaron algunos elementos que nadie había hecho para la época al menos para mi no por aquel entonces, Vincent Crowley (bajo y voz), el mentor y líder de los norteamericanos llamo al sacerdote negro Peter Gilmore para que hiciera las intros al disco y eso mas que darle un aire oscuro dimensiono totalmente el concepto de la obra, haciéndola única bastante original para entonces, directo y sin concesiones. Acheron, trataron de hacer discos en esa misma onda y jamas superaron "Rites Of The Black Mass".
Anthrax, varias veces llamo mi atención, "Persistence Of Time" no fue el primer trabajo que escuche de los Yonkers, fue en diciembre de 1990 cuando adquirí aquel vinilo, donde se apreciaba notablemente un reloj con agujas de huesos y carabelas alrededor y un fondo con un desolado panorama entre la tiniebla y el amanecer o la madrugada, era una posible certeza del tiempo inexistente como lo describió el alemán Heidegger en sus ensayos acerca de el tiempo, 11 tracks de puro thrash de ímpetu y de mucho rigor, era la formación mas clásica de los thraser`s, todo era perfecto, luego de esta obra no causaron mi atención mas allá de su importancia clásica dentro del genero de quien los comió el mainstrean y las ganas de sobresalir entre los harto conocidos Metallica, Slayer, Megadeth y Testament si todos norteamericanos, que curiosidad, la publicidad y el marketing bien hacen su trabajo y su empaque algunos los tragan otros somos celosos y muy cautelosos y no nos engañan fácil, Anthrax siguieron haciendo discos claro esta, pero "Persistence Of Time" dudo que se le acerque otro como el.
63. AT THE GATES "SLAUGTHER OF THE SOUL". EARACHE RECORDS. 1995.
At the Gates, que no se hablado, discutido acerca de estos suecos quienes junto a In Flames, Dark Tranquillity y Entombed, dieron el salto a la mass media en ser no solo reconocidos como unos chicos plasmados de rebeldía en contra una sociedad, imberbe, déspota, incomprensible y no menos odiosa para con este tipo de música, se crearon bien cierto muchos mitos y algunas verdades a través de sus figuras desfachatadas e irónicas, lo bien es cierto que crearon el camino para los que estaban en su misma época y vaya que son unas cuentas, para crear lo que es hoy el reconocimiento y la influencia ayudada claro esta con la promoción, divulgación efectiva, esto ultimo es otro capitulo aparte y mucho mas extenso referido puntualmente a todas aquellas bandas que sin ser tan conocidas como estas tienen el suficiente valor o mas que estas que mencione al principio. Lo cierto es que llegue algo tarde en conocer a estos suecos y no fue justamente con "Slaugther Of The Soul" el primer trabajo que escuche de ellos sino su "Terminal Spirit Disease" de 1994 su anterior producción, recuerden estamos en suramericana y las cosas siempre llegaban tarde no como hoy que existen estás herramientas que hoy tenemos, fue a través del tape trading cuando introduje en su música, antes de todo esto por medio de la extinta Metal Maniacs ya les había leído, la reseña y un reportaje, sin aun haberlos escuchados cosa normal pasaba en aquellos tiempos, una vez tuve la cinta en mis manos la reproduje varias veces y no me causo tamaña impresión, no les encontraba nada interesante ni su melodía, ni los alaridos de Tomas Lindberg, cuando creo ya tenia la quinta escucha entendí que estaba sobre una obra maestra, 11 clásicos del DM, que conjuga todo; fuerza, desesperanza, melancolía, rabia y mucho dolor, esto se conjugo en una sola obra lo demás tan solo fue una historia medianamente ejecutada tras esto.
Napalm Death, estos menos tienen mucha presentación, todo el legado que crearon y lo que aun están dando al panorama del metal, es un regalo para el metal subterráneo. "Harmony Corruption" fue el primer larga duración que escuche de los de Birminghan y fue en una cinta grabada del programa radial venezolano denominado "La Música que Sacudió y Sacude al Mundo", para los que leen e ignoran los limites y las fronteras que dividen los países, era el espacio pionero del rock y el metal en Venezuela, que se mantuvo por mas de tres décadas en el aire del recientemente fallecido Alfredo Escalante, el mítico locutor, coloco todo el disco, cosas que se estilaban por aquel entonces era el año 1991 y era el programa promocional antes de el evento en Caracas del The New Titans On The Block, el embarque junto a Sepultura, Sacred Reich, los ingleses y los del patio Baphometh, con su ambiente y su voz inconfundible, enloquecí literalmente con esto. Napalm Death, aquí empezó a mezclar mas su música con el DM junto a su inconfundible y único grind core, bueno ni tan así porque de todos es sabido la influencia que ejercieron en ellos los norteamericanos Repulsion, documentado en varias ocasiones por el fallecido Jesse Pintado y Shane Embury, pues en "Harmony Corruption" estaban abriéndose hacia otros estilos igual de frenéticos y directos como ellos mismos.
Era algo extraño toparse con bandas suecas que tocaran BM tan despiadado y frontal como ellos mismos y fueron por consiguiente junto a Marduk, las bandas mas representativas de este genero o por lo menos las mas conocidas, pero no por esto les resta méritos con este pedazo de disco, recuerdo que en aquellos años en algunos medios se había abierto la discusión referente a la veracidad y la autenticidad del sonido de la batería si era ejecutada por un sampler, cosa que me pareció superflua, si lo hizo en su momento Sarcofago, no veía porque no los blacker´s, fue en este disco donde Dark Funeral junto a otras bandas se diferencio del sonido bm noruego y de toda aquella estela de actos que no se limitaron de lo estrictamente musical. "The Secrets Of The Black Arts" marco aquella división entre lo uno y lo otro, sencillamente excepcional debut.
Tuesday, March 29, 2016
ENTREVISTA: NATASTOR
Natastor es una de esas agrupaciones que viene desde los noventa haciendo metal desde su pais de origen Venezuela a pesar de todos los problemas sociales y politicos, ellos no han renunciado a hacer musica metal, ejemplo su mas reciente placa titulada "Legiones del Terror", expresiones y actos estos que tienen sentido perfectamente en un mundo convulsionado e hipocrita, a continuacion le hicimos varias preguntas acerca de su mas reciente produccion a su bajista y vocalista Paul Quintero, alli no solo lo interrogamos de la actualidad de Natastor sino tambien de su pasado, presente y futuro.
FBM: Saludos muchachos de Natastor, es un placer tenerlos por primera vez por aquí. ¿Nos pueden comentar de su nueva producción? Hey ¿cómo están? El placer es nuestro Glibert. Nuestro más reciente plástico se titula “Legiones de Terror” es una producción independiente de 10 tracks grabado en AudioLine Studio (Caracas) de la mano de Felipe Gruber.
FBM: Saludos muchachos de Natastor, es un placer tenerlos por primera vez por aquí. ¿Nos pueden comentar de su nueva producción? Hey ¿cómo están? El placer es nuestro Glibert. Nuestro más reciente plástico se titula “Legiones de Terror” es una producción independiente de 10 tracks grabado en AudioLine Studio (Caracas) de la mano de Felipe Gruber.
FBM: Escuchando su último disco "Legiones del Terror" podemos apreciar muchas influencias de otros estilos de metal, están de acuerdo? Cosa que ya se venía notando en su anterior disco
En el caso de Natastor, usualmente para montar temas tenemos lo que llamamos el 1*1(cada quien trae un tema y se le hacen los arreglos en el ensayo), por supuesto cada integrante tiene influencias distintas y eso es lo que da la variedad, sin embargo consideramos que este plástico es mucho más agresivo que el anterior el cual as más melódico, “Legiones de Terror” tiene más tendencia al Thrash y Death Metal.
FBM: A nivel de producción y de sonido, ¿han utilizado de nuevo las mismas técnicas de grabación?
El Álbum, al igual que el anterior, fue grabado y mezclado en el mismo estudio y por el mismo ingeniero que el álbum anterior; Sin embargo tiene un sonido distintivo, otros equipos y técnicas fueron aplicadas, es notable la diferencia de uno a otro.
En el caso de Natastor, usualmente para montar temas tenemos lo que llamamos el 1*1(cada quien trae un tema y se le hacen los arreglos en el ensayo), por supuesto cada integrante tiene influencias distintas y eso es lo que da la variedad, sin embargo consideramos que este plástico es mucho más agresivo que el anterior el cual as más melódico, “Legiones de Terror” tiene más tendencia al Thrash y Death Metal.
FBM: A nivel de producción y de sonido, ¿han utilizado de nuevo las mismas técnicas de grabación?
El Álbum, al igual que el anterior, fue grabado y mezclado en el mismo estudio y por el mismo ingeniero que el álbum anterior; Sin embargo tiene un sonido distintivo, otros equipos y técnicas fueron aplicadas, es notable la diferencia de uno a otro.
FBM:¿Continúan planteando temas belicistas en sus letras? Algo mas vigente que nunca actualmente, el tema "Olimpo" es autobiográfico?
Al inicio de nuestra carrera las liricas estaban orientadas más que todo a religión, luego abrimos mucho más el espectro abarcando temas de protesta, bélicos, ciencia ficción, y hasta vivencias, por ejemplo “Olimpo”, narra una experiencia vivida por nuestro vocal Paul. No nos quisimos encasillar en un solo tema teniendo muchas cosas que expresar.
FBM: De nuevo están trabajando de manera independiente ¿les es más cómodo trabajar de esa forma?
Realmente si, lamentablemente no tememos muchas opciones de disqueras que elegir por lo que decidimos hacernos cargo de nuestro negocio como quien dice. De igual forma, No descartamos que en algún momento trabajemos con alguien si se da la oportunidad.
FBM: ¿Nos pueden hablar del e.p "Regreso del Abismo"?
“Regreso del Abismo” es un Ep de cuatro surcos en el cual quisimos rescatar el tema que lleva su nombre y a su vez promocionar los temas nuevos “Servant of Darkness” y “Legiones de Terror” (este último masterizado en Suiza por Jonas Kjellgren). Es un disco que mas que todo sale como regalo a nuestros fans.
FBM: Regresemos un poco al pasado pre- Natastor, de Abaddon y Tinieblas, ¿que recuerdos tienen de aquella época?
Tenemos muy buenos recuerdos y anécdotas, no podemos olvidar nuestras primeras tarimas y experiencias las cuales nos llevaron a tocar hasta en el conocido “Poliedro de Caracas”. Abbadon mismo es una anécdota ya que nos presentamos solo una vez bajo ese nombre, luego lo cambiamos al conocimiento de la existencia de otra banda llamada así. Conocimos mucha gente con la cual compartimos, muchos, los llamados “vieja guardia”, unos activos otros retirados, de vez en cuando recordamos esos momentos viendo fotos y videos de la época.
Al inicio de nuestra carrera las liricas estaban orientadas más que todo a religión, luego abrimos mucho más el espectro abarcando temas de protesta, bélicos, ciencia ficción, y hasta vivencias, por ejemplo “Olimpo”, narra una experiencia vivida por nuestro vocal Paul. No nos quisimos encasillar en un solo tema teniendo muchas cosas que expresar.
FBM: De nuevo están trabajando de manera independiente ¿les es más cómodo trabajar de esa forma?
Realmente si, lamentablemente no tememos muchas opciones de disqueras que elegir por lo que decidimos hacernos cargo de nuestro negocio como quien dice. De igual forma, No descartamos que en algún momento trabajemos con alguien si se da la oportunidad.
FBM: ¿Nos pueden hablar del e.p "Regreso del Abismo"?
“Regreso del Abismo” es un Ep de cuatro surcos en el cual quisimos rescatar el tema que lleva su nombre y a su vez promocionar los temas nuevos “Servant of Darkness” y “Legiones de Terror” (este último masterizado en Suiza por Jonas Kjellgren). Es un disco que mas que todo sale como regalo a nuestros fans.
FBM: Regresemos un poco al pasado pre- Natastor, de Abaddon y Tinieblas, ¿que recuerdos tienen de aquella época?
Tenemos muy buenos recuerdos y anécdotas, no podemos olvidar nuestras primeras tarimas y experiencias las cuales nos llevaron a tocar hasta en el conocido “Poliedro de Caracas”. Abbadon mismo es una anécdota ya que nos presentamos solo una vez bajo ese nombre, luego lo cambiamos al conocimiento de la existencia de otra banda llamada así. Conocimos mucha gente con la cual compartimos, muchos, los llamados “vieja guardia”, unos activos otros retirados, de vez en cuando recordamos esos momentos viendo fotos y videos de la época.
En esa época habían unas cuantas tiendas que distribuían Metal en la capital; una de estas se encontraba a cargo del conocido músico Franklin Zambrano el cual nos propuso participar en este proyecto, Natastor acababa de grabar un demo de tres tracks con los temas Natastor, Blasfemia e Inquisición Mental de los cuales escogimos este último para participar en el recopilatorio “Los Miserable” el cual salió en formato cassette que era lo que más se movía en ese tiempo. Escuchando esa producción es notorio que teníamos un sonido mucho mas crudo y mas accelerando.
FBM: También tuvieron participación en el recopilatorio editado en vhs "Top Rock News" donde participaron junto a bandas emblemáticas del metal venezolano unas ya extintas como Post Mortem y Rebellion y otras activas como Krueger, actualmente es fácil de cierta forma grabar un video, ustedes en esa oportunidad lo hicieron, ¿que opinión tienen?
Bueno ni tan fácil jajajaja los costos actualmente están muy elevados si quieres una buena producción, en esa época ese video estuvo a cargo del Sr. Julio Sosa (productor de Top Rock News y Ex guitarrista de Rebellion), Está basado en tomas en vivo. (Te podemos decir que lo vimos fue al momento de su distribución jejejej), no muchas bandas nacionales extremas tenían audiovisual en el mercado en ese tiempo, damos la gracias por ese trabajo.
FBM: También tuvieron participación en el recopilatorio editado en vhs "Top Rock News" donde participaron junto a bandas emblemáticas del metal venezolano unas ya extintas como Post Mortem y Rebellion y otras activas como Krueger, actualmente es fácil de cierta forma grabar un video, ustedes en esa oportunidad lo hicieron, ¿que opinión tienen?
Bueno ni tan fácil jajajaja los costos actualmente están muy elevados si quieres una buena producción, en esa época ese video estuvo a cargo del Sr. Julio Sosa (productor de Top Rock News y Ex guitarrista de Rebellion), Está basado en tomas en vivo. (Te podemos decir que lo vimos fue al momento de su distribución jejejej), no muchas bandas nacionales extremas tenían audiovisual en el mercado en ese tiempo, damos la gracias por ese trabajo.
FBM: Desde que grabaron "Natastor 1992-1996", muchos hemos tenido la confusión si es un disco o un recopilatorio, ¿nos pueden hablar de ese cd? ¿Como fue grabado y sus detalles?
Es un álbum, mucha gente dice que es un recopilatorio ya que abarca un periodo (92-96). Tuvimos muchos problemas con esta grabación en su momento ya que el original fue grabado en riel, luego pasado a formato adat y finalmente a cd. Los temas allí grabados se compusieron en el 92-96 pero se grabaron todos juntos en 1996. A este disco se le realizó un re-master en el 2004. Actualmente poco a poco hemos estado montando los temas que compusimos durante el 96-98 y van a ir saliendo en nuestras próximas producciones ya que se los debemos a nuestros fans, (Descolonización es un tema compuesto en este otro periodo por ejemplo).
FBM: En su anterior disco "Natastor" ya se venía cociendo esas influencias en la banda que obviamente no son las mismas del pasado ¿que influencias tienen? ¿Que los inspira seguir en esto?
Cada músico tiene sus propias influencias las cuales fusionamos a la hora de realizar los arreglos de los temas para dar ese toque propio de “Natastor”. Hay temas de estilo Thrash, otros más Death y otros más Técnicos pero al final todo es Metal. Como dije anteriormente, jugamos un 1*1 por lo que vas a encontrar variación de un tema a otro, aunque siempre nos han catalogado bajo Thrash/Death que nos inspira a seguir en esto??? El metal, crecimos con él, tenemos más de 30 años escuchando este tipo de música y ya es parte de nosotros; no lo vemos como una moda, es nuestra alma y moriremos con el.
FBM: En el libro "Thrash Metal" de Gary Sharpe hace mención de Natastor, sin embargo es bien cierto que las bandas venezolanas de metal extremo son muy poco conocidas en el exterior ¿que opinión tienen al respecto?
Para nosotros es un honor ser la única banda Venezolana nombrada en esa edición del libro. Para los que adquieran el libro en otros países podrán ver que en Venezuela se está haciendo Thrash de hace tiempo, sabemos que es más fácil hacer promoción por la web, sin embargo éste tipo de material ayuda y es para coleccionistas.
FBM: Ustedes han ido intercalando temas en inglés y español en sus grabaciones, ¿esto pensando de alguna forma en el mercado internacional? Por supuesto, queremos como muchos no tener fronteras y poder difundir nuestro material a todos. Si te das cuenta, de hace un tiempo tratamos en lo posible de manejar porcentajes similares en los temas, eso nos ha permitido llegar a público de habla hispana como anglosajona. No podemos dejar de lado el español ya que es nuestra lengua materna y el idioma de la mayoría de nuestro público. Así que seguiremos trabajando de esta forma.
FBM: A través de todos sus años de trayectoria han compartido tarima con varias agrupaciones de renombre del metal internacional y han compartido escenario con muchas bandas venezolanas algunas activas otras ya desaparecidas; cuál es su visión ya como fanáticos de este tipo de música. ¿Cuál es el panorama actual del metal venezolano?
Hemos tenido la oportunidad de compartir tarima con muchos de los cuales siempre vimos de alguna manera como héroes, gente reconocida por metaleros de todo el mundo, siempre es un reto para nosotros tratar de que se lleven la mejor impresión y que vean el talento que hay. Guardamos buenos anécdotas por ejemplo con Obituary a la hora de nosotros montar sonido, Rafp Santolla nos detuvo un momento para tocar la guitarra de uno de nuestros guitarristas diciendo que le gustaba mucho el sonido que tenía; con Ovekill vimos a Bobby Ellsworth siguiendo el ritmo de nuestros temas en backstage, son cosas que nos hacen sentir orgullosos. Creemos que en el país hay gente con mucho talento, cada vez salen bandas con mejor calidad musical, lástima que a causa de la situación que actualmente se vive unos han migrado, en nuestro caso esperamos seguir aquí fieles a nuestra gente.
Es un álbum, mucha gente dice que es un recopilatorio ya que abarca un periodo (92-96). Tuvimos muchos problemas con esta grabación en su momento ya que el original fue grabado en riel, luego pasado a formato adat y finalmente a cd. Los temas allí grabados se compusieron en el 92-96 pero se grabaron todos juntos en 1996. A este disco se le realizó un re-master en el 2004. Actualmente poco a poco hemos estado montando los temas que compusimos durante el 96-98 y van a ir saliendo en nuestras próximas producciones ya que se los debemos a nuestros fans, (Descolonización es un tema compuesto en este otro periodo por ejemplo).
FBM: En su anterior disco "Natastor" ya se venía cociendo esas influencias en la banda que obviamente no son las mismas del pasado ¿que influencias tienen? ¿Que los inspira seguir en esto?
Cada músico tiene sus propias influencias las cuales fusionamos a la hora de realizar los arreglos de los temas para dar ese toque propio de “Natastor”. Hay temas de estilo Thrash, otros más Death y otros más Técnicos pero al final todo es Metal. Como dije anteriormente, jugamos un 1*1 por lo que vas a encontrar variación de un tema a otro, aunque siempre nos han catalogado bajo Thrash/Death que nos inspira a seguir en esto??? El metal, crecimos con él, tenemos más de 30 años escuchando este tipo de música y ya es parte de nosotros; no lo vemos como una moda, es nuestra alma y moriremos con el.
FBM: En el libro "Thrash Metal" de Gary Sharpe hace mención de Natastor, sin embargo es bien cierto que las bandas venezolanas de metal extremo son muy poco conocidas en el exterior ¿que opinión tienen al respecto?
Para nosotros es un honor ser la única banda Venezolana nombrada en esa edición del libro. Para los que adquieran el libro en otros países podrán ver que en Venezuela se está haciendo Thrash de hace tiempo, sabemos que es más fácil hacer promoción por la web, sin embargo éste tipo de material ayuda y es para coleccionistas.
FBM: Ustedes han ido intercalando temas en inglés y español en sus grabaciones, ¿esto pensando de alguna forma en el mercado internacional? Por supuesto, queremos como muchos no tener fronteras y poder difundir nuestro material a todos. Si te das cuenta, de hace un tiempo tratamos en lo posible de manejar porcentajes similares en los temas, eso nos ha permitido llegar a público de habla hispana como anglosajona. No podemos dejar de lado el español ya que es nuestra lengua materna y el idioma de la mayoría de nuestro público. Así que seguiremos trabajando de esta forma.
FBM: A través de todos sus años de trayectoria han compartido tarima con varias agrupaciones de renombre del metal internacional y han compartido escenario con muchas bandas venezolanas algunas activas otras ya desaparecidas; cuál es su visión ya como fanáticos de este tipo de música. ¿Cuál es el panorama actual del metal venezolano?
Hemos tenido la oportunidad de compartir tarima con muchos de los cuales siempre vimos de alguna manera como héroes, gente reconocida por metaleros de todo el mundo, siempre es un reto para nosotros tratar de que se lleven la mejor impresión y que vean el talento que hay. Guardamos buenos anécdotas por ejemplo con Obituary a la hora de nosotros montar sonido, Rafp Santolla nos detuvo un momento para tocar la guitarra de uno de nuestros guitarristas diciendo que le gustaba mucho el sonido que tenía; con Ovekill vimos a Bobby Ellsworth siguiendo el ritmo de nuestros temas en backstage, son cosas que nos hacen sentir orgullosos. Creemos que en el país hay gente con mucho talento, cada vez salen bandas con mejor calidad musical, lástima que a causa de la situación que actualmente se vive unos han migrado, en nuestro caso esperamos seguir aquí fieles a nuestra gente.
FBM: Es imposible predecir el futuro, pero ¿cuales son los planes de Natastor?
Por ahora tenemos en mente la celebración de los 20 años del disco 1992-1996 con una nueva edición para distribución en Sur América, aquí solo se sacará un muy pequeño número de copias. Ya estamos trabajando en lo que será nuestra próxima producción, montando temas nuevos. La cual esperamos que ruede entre finales de año o inicios del 2017.
FBM: Ha culminado la entrevista y ha sido un placer de nuevo tenerlos en el zine, pueden despedirse y decir lo que les plazca.
FBM: Ha culminado la entrevista y ha sido un placer de nuevo tenerlos en el zine, pueden despedirse y decir lo que les plazca.
Gracias Glibert por esta oportunidad que nos das para participar en el From Beyond Metal Fanzine. Queremos enviar un saludo a todos nuestros seguidores y decirles que pronto tendrán más noticias de Natastor. No dejen de visitar www.natastor.com, seguiremos en contacto. Thrash ‘till Death!
Por: Glibert V
Por: Glibert V
Subscribe to:
Posts (Atom)





















