REVIEW: TYRANNO "SKULLS, HORNS & LUST"

BANDA: TYRANNO TITULO: SKULLS, HORNS & LUST PAIS: BRASIL LABEL: PRC MUSIC GENERO: DEATH METAL FORMATO/AÑO: CD-2018 PUNTAJE: 5/2

Album debut para esta gente de Rio De Janeiro (Brasil), con apenas 4 años en el ruedo editan bajo la PRC Music (Canada) el "Skulls, Horns & Lust". Mi primera impresion fue la portada es muy obvio y no hay que mirar un poco mas alla para darse cuenta que o trataron de ser una replica del famoso E.P "Rotting" de sus compatriotas de Sarcofago o la influencia del ilustrador no les llevo a hacer otra cosa que no fuera algo mas original. Por mas que escuche este disco no encuentro otra cosa que no sea Celtic Frost y al mismisimo Tom G. Warrior, voces, arreglos, sonido vintage, si a estas alturas del partido todavia hay bandas que apuestan por el old fucking school esta bien muy bien pero no hagas una parodia, disculpenme pero esto no me gusto para nada, lo capto como los tributos con un nombre aberrante, otros integrantes porque no pueden ser los mismos, otro tiempo y a sonar y robar ideas, no se pero asi no me cuadra, quizas a otros les parecera muy bien, tampoco quiero salir con eso que tengo 30, 25 años escuchando metal y esas sandaces porque minimo hay que tener un poco de originalidad y esto no lo tiene, al menos para mi no la tiene, quizas con otro disco sera esta bien, pero esto me defraudo, asi de sencillo.

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Por: Glibert V.

REVIEW: SOLIUM FATALIS "GENETICALLY ENGINEERED TO SLAVE"

BANDA: SOLIUM FATALIS TITULO: GENETICALLY ENGINEERED TO SLAVE PAIS: U.S.A LABEL: AUTO-PRODUCCION GENERO: DEATH-BLACK FORMATO/AÑO:DIGITAL-CD-2018 PUNTAJE: 5/4.

Cuarto album de los norteamericanos de Solium Fatalis provenientes de Newmarket, New Hampshire. Se nota lo prodiogioso que han sido en editar trabajos desde su conformacion en el 2013 con su debut homonimo, el resto de las producciones de la agrupacion han seguido una normal y natural secuencia musical como cualquier otra, tratando de buscar un sonido propio o simplemente tratando de decir algo. No es que me hallan sorprendidos pero sin me han dado una muy grata impresion, con una muestra dura y pesada de guitarras y voces que destacan en cada corte y que van acentuandose las buenas composiciones con una formula pudieramos decir predecible e inquieta, con dinamica, las 4 primeras canciones como mencionamos hacen un autentico alarde de metal bien duro y pesado como debe ser, donde la base ritmica junto al jolgorio de voces hacen una combinacion letal, mortal ya para el quinto tema "A Gathering of Storms" y contando con la participacion de Matt McGachy (Cryptopsy) y Haydee Irizarry (Carnivora), hacen una pausa hacia su lado mas melodico doom/goth para con "Factor Red" una mortifera version Epidemic sacan su lado mas salvaje y violento, "Dysmorphic" continua al calco de los primeros tracks, simplemente pesadez y tortura sonica marcada por señores guitarrazos en un plan breakdown pero sin chillidos molestosos debiles sino con un enfado y abrumador nivel de caos musical, donde el concepto lirico es acerca de la inteligencia artificial tejiendo asi el telon final de esta obra de Solium Fatalis donde nos extraña sobremanera que hasta los momentos no haya llamado la atencion de las disqueras para el prensaje de sus albumes esperemos que con "Genetically Enginereed To Slave" sea el inicio de marcar mas una audiencia habida de grabaciones mas certeras. La banda tambien conto con la participacion en la produccion de Christian Donaldson (Cryptopsy, Neuraxis, The Agonist), en el artwork el frances Pierre-Alain asi como tambien del guitarrista Phil Tougas (First Fragment, Chthe'ilist).

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Por: Glibert V.

ENTREVISTA: DIATRIBA

Diatriba, es una banda venezolana que desarrolla un tipo de metal con muchos matices, bastante interesantes, ellos han lanzado su mas reciente produccion "Martires del Cambio", su segundo album para mas señas, antes de ese trabajo fue su disco "Despeño de Realidad" en el ya asomaban sus intenciones y su fusion con varios estilos creando una alquimia sonora y artistica muy dinamica, establecimos contacto con ellos para que nos ampliaran mas acerca de su musica, Hector Osorio su baterista fue quien nos respondio nuestras interrogantes y esto fue lo que nos conto.

FBM: En primer lugar, coméntennos acerca de su segundo álbum.
Diatriba: “Mártires Del Cambio” es un larga duración que contiene once temas en los que fusionamos los géneros Thrash Metal y Stoner que caracterizan a Diatriba, diez en español y un tema en inglés cargados de temáticas de actualidad. Estos fueron compuestos durante la promoción de nuestro primer disco (siempre vamos trabajando sobre la marcha). La preproducción de este álbum comienza a mediados del año 2016 y ya finalizado este proceso empezamos los planes de grabación. En junio del 2017 viajamos a Valencia Edo. Carabobo Venezuela, para realizar las capturas de baterías en Backstage Estudios, a cargo de un trabajo impecable del Sr. Jean De Oliveira. Posteriormente ejecutamos las capturas de guitarras, bajos, controladores y voces en nuestro estudio (Diatriba Estudio) ubicado en El Tigre Edo. Anzoátegui Venezuela.
Ya con la grabación finalizada, acudimos por segunda vez consecutiva al Sr. Felipe Grüber para los trabajos de mezcla y masterizado, dándole ese excelente toque de poder que hace que te den ganas de escuchar el disco a todo volumen. El lanzamiento oficial de “Mártires Del Cambio”, fue el 26 de abril del presente año en las principales plataformas musicales del mundo. Particularmente, creemos que este disco, es de los que la primera canción, te lleva hasta la última, de los que provoca escuchar completos.

FBM: Han existido algunos cambios en la forma de atacar los temas en relación a su primer disco, nos puedes decir Cuales fueron esos cambios?
Diatriba: En nuestro primer disco, unimos ideas que trajo cada integrante y las fusionamos, por lo que trabajamos en varios temas simultáneamente. En esta oportunidad, ya estábamos más consolidados y mejor organizados como banda, ocupándonos de un tema a la vez.

FBM: En "Mártires del Cambio" trabajaron con un productor  reconocido en Venezuela,  nos pueden comentar Que cosas nuevas pudieron captar en él? Que nuevos métodos pudieron adoptar con este nuevo disco?
Diatriba: Trabajar con Felipe es muy gratificante, siempre está actualizado en lo que a sonido respecta y es meticuloso con los detalles, como mencionamos hace un par de preguntas, “es la segunda vez consecutiva que trabajamos con él”, sabíamos que obtendríamos un resultado de calidad y de forma responsable. En cuanto a la metodología de producción, el “Despeño De Realidad” fue un disco un poco más espontaneo en muchos sentidos, composición, preproducción y grabación. “Mártires Del Cambio” tuvo más atención en esos aspectos, sobre todo en la estructura de cada canción y del disco en general.

FBM: Al parecer tomaron temáticas similares al pasado álbum letras sociales entre otras, que les inspiro escribir las letras de las canciones para "Mártires del Cambio"?
Diatriba: Siempre hemos escrito basándonos en nuestro punto de vista ante las distintas situaciones que se viven en la actualidad, aunque la mayoría de las veces utilicemos metáforas, es un punto de vista bastante realista a nuestro parecer. Viviendo en un entorno similar desde hace varios años, es comprensible que haya temáticas similares entre ambos álbumes.
 

FBM: Ustedes tienen influencias de varios géneros del metal, en los dos álbumes se puede apreciar, la inspiración también viene de escuchar otras bandas?
Diatriba: Si, nuestra inspiración mas fuerte proviene de bandas de metal, pero no podemos negar una gran influencia de bandas de rock and roll como Black Sabbath, Led Zeppelin, Pink Floyd, The Who, entre otras. Por otra parte, también tenemos mucha influencia de bandas de Punk. En esa combinación de metal, Punk y rock and roll, nace el sonido de Diatriba.

FBM: Como fue el proceso de composición en esta oportunidad?
Diatriba: No tenemos un proceso fijo de composición, por ejemplo, “Sin Fronteras” nace de improvisar en un ensayo, “Los Hijos del Hombre” nace de diferentes introducciones utilizadas por la banda en presentaciones en vivo. El proceso más común en Diatriba sería partiendo de un riff de guitarra y posteriormente incluimos la batería y el bajo, con esto trabajamos la estructura para cerrar con la letra y los detalles con solos de guitarra y controladores.
Para este segundo álbum, ya nos conocemos mejor musicalmente hablando, ya improvisar entre nosotros es fácil, cada integrante sigue al otro sin problemas, por lo que la composición en esta oportunidad fue mucho más fluida, hay muchas ideas nacidas en conjunto.

FBM: Diatriba se ha mantenido con el mismo line-up desde que comenzaron, algo muy importante para una banda a la hora de consolidar y personalizar una propuesta musical, como hacen para mantener la misma alineación? Como es la dinámica para componer, grabar, y tomar decisiones en Diatriba?
Diatriba: Regularmente nos hacen esta pregunta. No es algo premeditado, simplemente nos gusta hacer música juntos. Diatriba está dentro de nuestras prioridades y estamos enfocados en nuestro proyecto, es todo.
A la hora de tomar decisiones siempre hemos sido muy democráticos, tanto para componer como para grabar, respetando siempre el gusto de cada integrante.
 
FBM: Para nadie es un secreto la actualidad convulsionada y caótica que se vive en Venezuela en estos últimos años, muchas bandas se han desintegrado, unas se han ido del país y otras tratan desde el extranjero continuar grabando y tocando, ustedes sin embargo siguen apostando a grabar y dar a conocer su música que opinión tienen?

Diatriba: Es un hecho la crisis actual que pasa Venezuela y creemos que cada banda o persona es libre de realizar sus proyectos de la forma que quiera. A veces revisando alternativas, las opciones son muy pocas pero siempre hay una forma de seguir adelante, no existen procedimientos para crear arte por lo que buscamos diferentes caminos para alcanzar nuestras metas. Aplaudimos a los que intentaron y a los que siguen intentándolo. Hay discos de bandas venezolanas que se realizaron en los últimos años de diferente manera y en diferentes escenarios obteniendo resultados increíbles (Krueger – “XXV”, Dischord – “Por Muchos Años Más”, Distrust – “Chaos Redefined”, Nocturnal Hollow – “The Naunces Of Death”, Bajo Zero – “Hijos De Nadie”, Curva Sur – “Siempre Firmes”, Hostil – “Hostil”, Mantra – “Complexity”, Dissonath – “The Power Of Lord Money”, ZETA – “From 2003 to 2018)”, son algunos de ellos. La evidencia lo hace posible.

FBM: En "Mártires del Cambio" lo han lanzado de manera independiente, como ha sido promocionar su disco de esta forma?
Diatriba: Ha sido un crecimiento y aprendizaje constante. Al igual que el “Despeño De Realidad”, es un proceso de autogestión, nosotros manejamos nuestras redes sociales, distribuimos la mercancía, hacemos los convenios con las diferentes plataformas. No sabemos si lo hacemos bien pero es nuestra manera.

FBM: En "Despeño de Realidad" contaron con respaldo en promoción y distribución física, con "Mártires del Cambio" por el contrario han tenido promoción digital al parecer no harán prensaje físico del material. Que nos pueden decir?
Diatriba: Si tendremos distribución física, actualmente estamos trabajando en la reproducción de las copias para su futura promoción pero aún no tenemos fecha estimada.

 

FBM: Me ha gustado bastante el arte de portada de sus dos producciones,  háblennos de ellas?
Diatriba: El arte de nuestros dos álbumes tiene mucho que ver con las canciones en ellos, por ejemplo. La constelación en el “Despeño De Realidad” hace referencia al tema “Stabat Tarunmio”, o los chimpancés en el “Mártires Del Cambio” que hacen referencia al tema “Los Hijos del Hombre”. Las dos portadas contienen animales en representación de un pro a favor de la naturaleza. Otra característica de nuestras portadas es que contienen cosas autóctonas de nuestro país natal, por ejemplo. El ave en la portada del “Despeño De Realidad”, es un “Garrapatero Piquiliso”, el popular “Negro Luis”. (Lamentamos decepcionar a los que pensaban que era un cuervo), al que también se le escucha cantar en el intro del tema OG-1, la “Venus de Tacarigua” adorada por los indígenas alrededor del lago de Valencia, actuales estado Aragua y Carabobo, también es protagonista en el arte de “Mártires Del Cambio”. El significado general de ambos discos, lo dejamos a libre interpretación.  

FBM: Con el primer trabajo hicieron varios videos de promoción, piensan hacer algo parecido esta vez?
Diatriba: Si, inicialmente publicamos un teaser del álbum y un video paseando por la ciudad de El Tigre edo. Anzoátegui, Venezuela mostrando temas del mismo pero aún faltan un par de videos promocionales que estaremos publicando eventualmente.

FBM: Como ha sido la recepción hacia Diatriba desde sus comienzos en Venezuela? Esta dentro de sus proyectos captar atención internacional?
Diatriba: Ha sido una buena recepción, el trabajo de  Diatriba es constante y eso ha dado buenos resultados y sí, estamos enfocados en llevar nuestra música a la mayor cantidad de personas posibles tanto nacional como internacionalmente. 

FBM: Están activos con lo que sucede en el mundo del metal actual? Que bandas nuevas les ha llamado la atención últimamente?
Diatriba: Siempre estamos atentos a los nuevos lanzamientos de nuestras bandas favoritas. En los últimos años han salido  genialidades de discos que podemos durar horas hablando de lo buenos que son, como Repentless, Magma, For All Kings, The Brotherhood of the Snake, Gods of Violence, Kingdoms Disdained, Still Cyco Punk After All These Years.

FBM: Ha sido un placer para mi haberles hecho esta entrevista pueden finalizarla como ustedes quieran.
Diatriba: Queremos agradecerte por tomarnos en cuenta para tu fanzine, agradecer a todos los que se tomaron unos minutos para leerlo. Pendientes a nuestras redes sociales para que estén enterados de toda la promoción de nuestro último álbum “Mártires Del Cambio” y otros detalles (@DiatribaVe), aún queda mucha música por escuchar y muchas cosas buenas por suceder tanto de Diatriba como de todas esas bandas que siguen de pie. 
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Por: Glibert V.

ENTREVISTA: BLOOD (ALEMANIA)

Eran los noventas y la primera vez que escuche a los alemanes de Blood, no recuerdo la fecha exactamente supongo era entre 1994/1993 en una de esos tape trading, literalmente me vole la cabeza, la tralla, la velocidad, el frenetismo incesante me atrapo, era la epoca que se me atravesó el "Chrisbait", activos desde los ochenta son otras de las leyendas vivientes de la musica extrema mundial, ese aire tan pegadizo y tan diabolico a la vez se mantienen intactos hasta ahora, "Inferno" en su mas reciente placa, no perdi la oportunidad de contactar a Destroyer Eisen su guitarrista y su miembro fundador desde 1986, ellos estan preparando gira que los llevara por tierras suramericanas algo nos comento su hacha principal de las pasadas producciones de Blood y por supuesto de "Inferno"

FBM: Hablemos de su último álbum "Inferno"?

...¡Hola! Por supuesto...

FBM: ¿Cuánto tiempo te tomó componer y grabar "Inferno"? Cuéntame sobre esos detalles ...

Todas las canciones nuevas se crearon de 2015 a 2017. Lo grabamos en Kohlekellerstudios en 4 días + 3 días en febrero / marzo de 2017.También agregamos algunas canciones antiguas, porque las teníamos con el sonido Blood actual

FBM: "Inferno" me parece un muy buen álbum, tiene elementos nuevos como su sonido pero no pierde su esencia musical, ¿qué opinas?

Sí, fue nuestra primera vez en el estudio, 13 años después de "Dysangelium" y muchas cosas cambiaron especialmente en las técnicas de grabación. Tratamos de obtener un sonido casi de la vieja escuela que es inmensamente pesado. Después del regreso de Martin Witchskinner en 2014, queríamos que sonara algo como "O Agios Pethane", el último álbum de Blood con él fue en 1993 y espero que lo hagamos de esa manera a futuro tambien.

FBM: ¿Qué tipos de temas usaste en "Inferno"? ¿Qué te inspira en esta oportunidad?

Como Martin escribió todas las letras, no puedo decir mucho al respecto, ¡además son muy oscuras e impuras!

FBM: ¿Por qué decidiste editar "Inferno" de forma independiente? 

Actualmente hay muchas disqueras dedicadas al metalRecibimos muchas ofertas de pequeñas disqueras, pero no nos pueden ayudar mucho, así que decidimos hacer todo por nuestra cuenta. Tenemos un control total sobre todo para poner un producto de alta calidad que contenga CD + vinilo + pegatinas, numeradas a mano, por lo que es muy muy underground.

FBM: Recientemente, Vic Records ha editado algunas reediciones, ¿puedes contarnos sobre esas ediciones?

Vic Records nos pidieron que volviéramos a hacer los álbumes más viejos porque están agotados desde hace mucho tiempo y estamos de acuerdo. Reunimos algunos folletos / imágenes nuevos y algunos Bonus tracks y lo hicieron muy bien. Entonces parece que también se venden muy bien.

FBM: ¿Hay una edición de "Impulse To Destroy" de FDA Rekotz cuando decidieron volver a publicar su álbum debut?

Por el momento no, porque todavía nos quedan algunas, pero en 2019 habrá algo grande, no puedo decir más por el momento, pero también habrá una edición especial de Sudamérica para promocionar nuestra pequeña gira este noviembre con algunas cosas en vivo adicionales

FBM: Blood ha tenido problemas a lo largo del tiempo con sus vocalistas, ¿porque hay tantos vocalistas en la banda?

En los primeros días probamos diferentes cantantes (Geier, Bestial Bernd, Chuck), pero por diferentes razones no pudieron pasar tanto tiempo con Blood. Martin y Clausi fueron nuestros 2 verdaderos cantantes de hace mucho tiempo y hicieron / hicieron un gran trabajo.

FBM: Han tenido varios vocalistas pero todos han seguido un patrón similar en su canto, ¿qué opinas?

Tiene que ser BLOOD, y así fue. Ambos, Clausi y Martin tienen una voz única, que es diferente de la mayoría de los otros gruñidos de Death y esto es querer y es muy genial para nosotros.

FBM: En cada álbum hay diferentes sensaciones y características, pero para ti, ¿cuál es tu mejor álbum y por qué?

Oh, como todas las bandas, amo más el nuevo Album "Inferno", porque es muy pesado y tiene un sonido perfecto para nosotros, pero también me encanta "Impulse to Destroy (por su caos y crudeza), "O Agios Pethane" (por el sonido brutal) y "Depraved Goddess" (por todas las grandes canciones habilidosas).

FBM: ¿Son sorprendentes los riffs que surgen en cada producción, escuchar algo especial para inspirar? o es todo un producto del amor al metal?

Es la música que amamos y escuchamos, así que todo viene de lo profundo de nuestros corazones. Otra cosa es que también riffs similares suenan especiales y diferentes de Blood, no sé exactamente por qué, pero así es.

FBM: ¿No has pensado si este tipo de música durará 30 años y si Blood existirá dentro de 20 años?

No sé nada, debido a la situación de salud y tocar Death / Grind también es muy difícil físicamente. Pero tenemos muchas ofertas para grandes shows en todo el mundo y lo continuaremos el mayor tiempo posible.

FBM: ¿Cómo estuvo el underground en los primeros días de Blood? ¿Cuáles son las diferencias entre los años ochenta, noventa y el presente?

La mayor diferencia es que todo era nuevo en los años 80/90. Crecimos con la música cada vez más pesada y más rápida. No fue fácil estar conectado con el mundo sin Internet, pero por lo que tenía que hacer más para obtener lo que deseaba y no salió tanta música nueva, que no fue tan difícil tener una visión general de la escena. Hoy es casi fácil promocionar tus cosas y tener contactos en todo el mundo. Mi opinión es que una banda pequeña no necesita un pequeño label, no hay casi nada que la banda no pueda hacer por sí misma.

FBM: Sdemás de tocar en Blood, ¿a qué más están dedicados sus miembros?

¿Qué quieres decir? Proyectos paralelos? No tenemos ninguno; estamos muy contentos con lo que estamos haciendo con Blood. OK, Martin estaba en Dawn, Chuck estaba en Deathcore y Clausi tiene su nueva banda Moronic ...

FBM: ¿Eres consciente de ser una de las bandas más importantes del mundo subterráneo?

No, no sé, eso es algo que la gente decide, no nosotros.

FBM: ¿Se ha organizado una gira sudamericana allí, la audiencia metalera sudamericana es muy devota y frenética? ¿Son conscientes de esto?

Esperamos eso, después de México en 2015 ... muy mal, solo es Chile, pero es difícil para los organizadores y para nosotros tocar en más shows. ¡Entonces es una buena razón para volver algún día!

FBM: ¿Cuál es su opinión sobre las bandas sudamericanas? ¿Tienes alguna admiración o respeto por alguna?

Oh sí, hay una gran escena en Brasil, Chile, Perú, Colombia ... con muchas bandas geniales, demasiadas para mencionar

FBM: ¿Las nuevas herramientas tecnológicas benefician a las bandas de metal extremo? ¿Qué piensas?

Hmm, ¿te refieres a las máquinas de batería o técnicas de grabación? Casi ayuda a las personas a tener una "Banda" sin Bandmembers. Para mí, una Banda es una conexión de amigos que quiere lo mismo y se divierte juntos ... mucho más que tener grandes músicos habilidosos, que tocan en 10 bandas al mismo tiempo. Para mí es más importante tener una Banda que solo tocar en varias Bandas.

FBM: ¿Qué piensas sobre la música gótica y el metal post-black?Soy muy de mente abierta, por lo que hay cosas buenas y malas, como en cualquier estilo de Música / Metal. Realmente me encantan las cosas de la vieja escuela, crecí y también casi escucho cosas viejas. Algunas cosas nuevas también son geniales, pero la mayoría de las cosas solo corren por mis oídos y nada dura tanto.

FBM: Hemos terminado la entrevista, estas últimas líneas son suyas

Muchas gracias por su interés y gracias a todos nuestros fanáticos de todo el mundo que no nos olvidaron. ¡Haremos nuestro mejor esfuerzo para tocar para usted!

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Por: Glibert V

REVIEW: DRAWN OF QUARTERED "HAIL INFERNAL DARKNESS"

BANDA: DRAWN OF QUARTERED TITULO: HAIL INFERNAL DARKNESS LABEL: KRUCYATOR PRODUCTIONS PAIS: U.S.A ESTILO: DEATH FORMATO/AÑO: 2006- REEDICION 12" VINIL 2018 PUNTAJE: 5/4

Este es el cuarto disco de los de Seattle (U.S.A) region que es conocido mas por otro estilo musical que el metal extremo propiamente dicho, "Hail Inferanl Darkness" fue inicialmente editado por la Moribund Records en el 2006 y ahora lanzado por la Krucyator Productions en formato 12" vinil a 300 copias limitadas, un autentica joya para los fieles devotos de la banda. Drawn of Quartered comenzaron sus andanzas por alla en 1996 editaron unos cuantos trabajos con cierta periocidad pero al parecer no tuvieron mucha suerte con las disqueras, los norteamericanos han hecho discos muy buenos pero hasta los momentos han tenido que estar a la sombra de muchas otras mas del mismo estilo, bien con una mayor publicidad o exito con el marketing, ellos se han mantenido relagados en un punto de bandas como Diabolic, unos Centinex en otro plano y un sin fin de actos que teniendo el merito suficiente han sido de cierta forma menospreciadas y subvaloradas de esto hay mucha tela que cortar, quizas mas verdes en exposicion, menos etica profesional a la hora de pagar para tocar, etc, etc o simplemente ellos han querido estar donde estan lo cierto es que album viene como un pequeño preambulo a su nuevo single y a su nueva produccion que cuando leas esto ya estara rodando por sobre nuestras cabezas. Centradonos en este trabajo el cuarto como ya dijimos, era por entonces ya extraño escuchar este tipo de actos los clasicos ya estaban si, y ellos tambien beben de ellos de unos Immolation, Morbid Angel, Incantation, ellos en "Hail Infernal Darkness" hacen musica al fiel estilo y no de una manera mediocre y vulgar, no, mas bien de una forma fina y sutil en matices, mas no asi en texturas bien pesadas e infernales, los tambores son como el diablo y las guitarras al mismiso infierno solos de ultratumba y altos a mas no poder parecen escucharse como gritos desde un averno sin salida, al escuchar esto puede darte esa sensacion de taciturnidad, de estar en mundos paralelos ja, ja, ja, ja si este es el poder de la musica bien hecha y con estilo, con portada y arte de Gabriel Byrne y Karg, mezclado y masterizado por Jesse O´Donnell en los Autopsy Room en el 2005, no queda mas que recomendar esta obra si la escuchaste en su momento aun lo puedes hacer a traves de esta nueva liberacion y por la otra espera lo ultimo de estos deathers sino estas tan satisfecho, lo nuevo no es garantia a que sea mejor o igual que esto estas avisado.

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Por: Glibert V.

REVIEW: GODTHRYMM "A GRAND RECLAMATION"

BANDA: GODTHRYMM TITULO: A GRAND RECLAMATION PAIS: INGLATERRA LABEL: TRASCENDING ESTILO: DOOM FORMATO/AÑO: DIGITAL PUNTAJE: 5/3.5

En Primer lugar, lo primero que recorde en sus acordes en el inicio fue cuando me tope con "The Day of Retribution" de Nemesis, ese fue mi primer encuentro con el Doom, viene la comparacion porque con buen cafe en la mañana, una lluvia pertinaz a ratos, otras veces gotas mas espesas y rapidas esto bien recibido con un buena taza de liquido revitalizante, el disco de los ingleses Godthrymm es el mejor de los ambientes que uno puede escuchar este tipo de albums, el Doom Metal es un estilo quizas plano que requiere de ciertos estados de animo y digamos cierto ritual para entrarle de manera correcta, necesita de ciertos elementos pre-concebidos para su mejor y correcta asimilacion y no perderte apenas en los primeros minutos y ni siquiera llegar al segundo tema, "A Grand Reclamation" es el ep debut de unos musicos que en su hojas de vidas que se señalann como participes en este viaje de miembros tales como  Hamish Glencross (VALLENFYRE, ex-MY DYING BRIDE, ex-SOLSTICE), el resto de la banda la compone Chaz Netherwood (ex-SOLSTICE) en las guitarras, Shaun Taylor Steels (MY DYING BRIDE, ex-ANATHEMA, ex-SOLSTICE) en la bateria y el line-up lo termina de completar Rich Mumford of MALEDICTION en el bajo, veteranos de buenas batallas en en este universo metalico, pues bien, la placa contiene buenas composiciones no son aburridas y no siguen un plano lineal donde a veces caen algunos en el abismo del tedio y botar el plastico en la mismisima basura, buenas guitarras, una linea de bajo y bateria mas que aceptable pero la produccion y el sonido no me gusto para nada, es bastante deficiente por no decir pesima me hace recordar a muy buenos temas pero que fueron dañadas y no tuvieron la tracendencia necesaria por tan mal sonido caso Suffocation "Breeding The Spawn" o el Black Sabbath "Born Again", algo identico pasa aqui quizas no con tanta altura de los mencionados pero si con la suficiente garantia de un disco que por alguna razon pudo sobresalir sobre muchos mas, entonces, el resultado un trabajo que pudo  de peso y jerarquia en la comunidad del metal.  lo que es mas destacable y se explaya libremente a lo largo y ancho del EP es la participacion de haber sido muchisimo mejor sino hubiese sido por la captura del sonido, los demas elementos basicos lo tienen buenos musicos, excelentes estructuras de composicion y personalidad musical, esperemos su larga duracion, salud!!!!

https://godthrymm1.bandcamp.com/releases 

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Por: Glibert V.

REVIEW: FORMIS "CHAOZIUM"

BANDA: FORMIS TITULO: CHAOZIUM PAIS: POLONIA LABEL: DEFENSE ESTILO: DEATH/THRASH  FORMATO/AÑO: CD-2017 PUNTAJE: 5/4

Tercer album de estudio de los polacos Formis. Una de las primeras cosas que uno se da cuenta al ver el bookletters del cd es que todo esta en polaco lo que me dificulta comprender en que onda van las liricas del disco en cuestion, eso si, me agradado el blanco y gris que utilizado para diseñar el cd bastante sobrio y bien serio, un detallazo que le da bastante credibilidad e identidad a la banda, ya metiendonos con la musica son 9 tracks cargados de death/thrash bien oscuro con muchas ambientaciones que no son muy regulares para estos estilos, una vez mas se nota la integridad y el arte de la propuesta de Formis, las canciones siguen unos parametros con ciertos medios tiempos interesantisimos, con baterias entre rapidas y contundentes en la pegada con una voz bien rasgoza que le hace el juego y donde las guitarras a pesar de no ser tan predominantes van dandole una forma de hacer musica pesada y bien estructurada, algunos temas se parecen pero son como consecuencias del otro siguen como una secuencia entre uno y otro y el oyente va dispersandose en su subconsciente metal bien pesado, violento, monolitacamente denso donde existen pocos espacios de tranquilidad sino un drama sonoro de angustia y de temor, la combinacion de estilos en "Chaozium" congrega una premisa que no siempre es unica donde los estilos pueden perfectamente unirse y fusionarse aqui esta gente lo hacen y a crietrio propio lo hacen muy decentemente bien, si gustas de atmoferas envolventes de sombria pesadez en el Death Metal con piscas de Thrash puede gustarte sino te recomiendo que busques por otro lado.

https://formis.bandcamp.com/
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http://www.formismetal.pl/
https://www.youtube.com/user/Formismetal
Por: Glibert V